Pronóstico de Ropa de Mujer P V 25 Digitopía Es

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Pronóstico de ropa de

mujer P/V 25: Digitopía


Digitopía fusiona la destreza artesanal del mundo real y la
innovación de la IA para crear looks alegres y sensoriales,
respaldados por diseños digitalmente mejorados, patrones
de ensueño y materiales ultratáctiles.

Laura Yiannakou
08.18.23 - 14 minutos

@paiope_london
Introducción
Digitopía se entrega a una estética de otros mundos y a nuevas posibilidades de
diseño, impulsadas por el auge de la IA, los reinos virtuales y el creciente énfasis
en la creatividad como estrategia para la resolución de problemas. Esta
tendencia es una evolución de nuestro pronóstico de O/I 24/25 Imaginación
Amplificada.

Las tres tendencias del pronóstico de WGSN para P/V 25 amplían los macroconceptos de
nuestros reportajes STEPIC (que evalúan la Sociedad, la Tecnología, el Medioambiente,
la Política, la Industria y la Creatividad). Digitopía se centra en la tecnología y la
creatividad, y parte de las imágenes sublimes, a veces extrañas, que están surgiendo de
la IA.
Los paisajes etéreos y las formas increíblemente delicadas generadas por DALL.E 2 y
Midjourney ya están transformando la forma en que vemos el mundo, y esto influirá
más aún en el diseño en 2025. Cabe esperar un florecimiento de los productos y
espacios (tanto físicos como virtuales) que disuelven la división entre fantasía y
realidad, y que adoptan colores de ensueño, líneas líquidas, texturas sensoriales, formas
exageradas y elementos únicos o con una estética de dibujos animados.
Más allá de la fantasía sintética, Digitopía también impulsará el auge de productos y
espacios más sofisticados, diseñados y personalizados con precisión, que reducen los
desechos y potencian la innovación. Esté atento a los diseños, estéticas y acabados que
exploran el juego de luces y sombras, así como a los diseños espejados o espectrales que
parecen desaparecer dentro de su entorno. También veremos el surgimiento de diseños
intrincados y productos creados digitalmente que recuerdan la elegancia del clasicismo
o las florituras del Art Nouveau. @paula_einfalt

En esencia, Digitopía se basa en un gran cambio sobre cómo vemos e interactuamos con
el mundo que nos rodea. Por lo tanto, presenta una oportunidad para volver a
imaginar el modo en que el diseño y la tecnología pueden dar forma al mundo, y lo
hace a través de formas idealizadas de escapismo y de innovaciones que son tan
pragmáticas como estéticamente agradables.
Lecturas complementarias
Digitopía conecta con los siguientes temas de nuestros macropronósticos:
Impulsores STEPIC: Cultura Digital Descentralizada | Creatividad Sintética
Innovaciones STEPIC: Dualidad Digital | Diseño Adaptativo | Subculturas Solidarias |
1
Surrealismo de IA
Grandes ideas: Estados Intensificados | Imaginación Estratégica
Color

002-46-33

009-58-31

028-67-41

021-80-08

022-60-08

037-82-32
Digitopía P/V 25

Transcendent Pink
Radiant Raspberry

Electric Kumquat

Timeless Taupe
Esta paleta reúne la vitalidad creativa de la IA

Sunset Coral

Ray Flower
con tonos más suaves y extraordinarios.
Radiant Raspberry, Sunset Coral, Electric
Kumquat y Ray Flower emulan la calidez del

14-0850 TCX
18-1754 TCX

17-1647 TCX

14-1310 TCX
15-1164 TCX

16-1318 TCX
verano y estimulan al máximo. Aquatic Awe y
Blue Lagoon ofrecen una versión más fresca de
los tonos brillantes, suavizados por la sensación
más discreta de Transcendent Pink y Ice Blue.
Las influencias futuristas continúan desde la

086-70-25

103-63-26

116-85-09

129-35-18

134-73-06

153-19-00
temporada pasada, y vemos cómo Future Dusk,
el color del año 2025, se afianza.

Galactic Lilac
Aquatic Awe

Blue Lagoon

Future Dusk
Ice Blue

Black
16-4530 TCX

19-4203 TCX
19-3936 TCX

14-3907 TCX
15-5218 TCX

14-4112 TCX

2
Diarios de sueños
El concepto: La cultura digital descentralizada
está inspirando más nichos y procesos creativos
dentro de la innovación para el diseño, y en este
caso específicamente en el diseño de
estampados. El diario onírico está
popularizándose entre los jóvenes creativos: la
@alemais.official
diseñadora Evelyn Tan (Vancouver) documenta
los sueños para dar forma a su arte, lo que da
como resultado un "trabajo mucho más libre y
abstracto" que combina la ilustración digital y la
tradicional.
Evelyn Tan @joshuavermillion
Dirección de diseño: Esta estética creativa y
despreocupada utiliza colores transformadores
para actualizar los estampados #Florales y
#Desenfocados clásicos, con lo que desarrolla la
historia del pronóstico O/I 24/25 de WGSN. @pearladubai
Fíjese en Rhi Dancey y Alemais, dos ejemplos
comerciales de cómo incorporar gráficos
surrealistas, desde flora y fauna, hasta animales
místicos.
Destacados: La artista sudafricana Natalie Png
crea performances y disfraces abstractos de la
vida real antes de mejorar las piezas terminadas
con IA. La marca británica Roksanda exploró
recientemente la impresión directa sobre la
@rhidancey Roksanda @milakartei
prenda; las sencillas prendas de tafetán blanco
con textura voluminosa se arrugaron y
reinventaron con una prensa térmica, lo que
dio como resultado espacios negativos, formas
inusuales e imperfecciones hermosas.
Sostenibilidad: Para los estampados, use tintas
no tóxicas a base de agua en prendas existentes
y remanentes para aprovechar el creciente
interés en la moda #suprarreciclada.
3
Importante para: Vestidos llamativos, faldas,
tops, conjuntos a juego.
Fantasía submarina
El concepto: La fascinación por el Surrealismo
generado con IA continúa, e impulsa un
movimiento de nuevos creadores inspirados en
una estética submarina sobrenatural, que a su
vez está influyendo en el diseño en la vida real.
La nueva versión de La Sirenita también
@jadedldn
contribuye al interés generado por esta historia,
que se basa en la tendencia juvenil Glam
acuático. Para 2025, espere que este look llegue
al mercado masivo, por tanto utilícelo para
renovar la ropa de playa y de ocasiones
@ullajohnson @robertaeiner
especiales con un refrescante toque acuático
llamativo.
Dirección de diseño: Continúe explorando la
historia Fluidez flexible de O/I 24/25 a través de
tops, partes de abajo y vestidos fruncidos @mrk.ism
delicadamente drapeados. La #hipertextura
será clave en 2025, así que explore las técnicas
de manipulación de tejidos para agregar
profundidad al color y los estampado
llamativos, como vemos en la marca británica
Roberta Einer y en la marca granadino-
estadounidense Fe Noel.
Color: Use esta paleta vívida, una propuesta
clave del Pronóstico de colores P/V 25, para
@fenoel @beira___ Maison Valentino
desarrollar la historia #VacacionesVibrantes.
Como inspiración, explore la belleza natural de
las plantas y criaturas bioluminiscentes.
Destacados: Observe las maravillosas
creaciones de IA con aspecto de medusa de
@paiope_london y las divertidas plantas y
criaturas futuristas del artista de IA Markos
Kay.
Sostenibilidad: Emplee poliéster y nailon
4
certificado por GRS, nailon biodegradable, seda
ahimsa y algodón certificado.
Importante para: Blusas, pantalones de
ocasiones especiales, vestidos, faldas.
Hiperháptico
El concepto: Este tema demuestra el
surgimiento de la #Hipertextura, ya que las
consumidoras continúan buscando diseños que
parezcan sensoriales, interactivos y "figitales".
Dirección de diseño: Céntrese en fibras
transpirables, colores estimulantes y una
RUS
manipulación compleja de los tejidos que se
sienta acogedora y diferente. Explore los
diseños plisados y arrugados que se puedan
estirar y ofrecer un fit más inclusivo.
Destacados: La marca tailandesa Nong Rak Mara Hoffman Huishan Zhang

utiliza material remanente vintage e hilos


obtenidos sin maltrato a los animales para crear
piezas tradicionales divertidas y esponjosas. La
potente colección No Longer Human de Beth
Williams, graduada de RCA, explora las @ceciliebahnsen

emociones que le produce enfrentarse a su


discapacidad, y lo hace ahondando en el
vínculo entre la fantasía y la realidad, con
texturas diseñadas para emular el código
binario.
Circularidad: Use algodón orgánico certificado
por GOTS y lyocell para el drapeado. Priorice la
manipulación de tejidos de un solo material
para facilitar el reciclaje posteriormente. @jamemme Joana Schneider @_aje_

Importante para: Vestidos, tops, prendas


individuales.

5
Maximalismo ornamentado
El concepto: Tras temporadas de ropa de mujer
minimalista, el maximalismo ornamentado se
destaca como una bienvenida alternativa que
aporta una sensación juguetona y exuberante a
los diseños. El surrealismo de IA continúa
inspirando nuevos colores, formas y texturas.
@rawdis
Este tema también vincula lo antiguo y lo
nuevo, ya que muchos creadores revisan las
referencias históricas (como el trabajo del
arquitecto español Antoni Gaudí) para crear
representaciones digitales ultramodernas que
@gaudism.ai Rosie Assoulin
se sienten tan futuristas como divertidas.
Dirección de diseño: El estampado y el color
impulsan este tema, al igual que las formas
divertidas: piense en diseños abultados y en
remolinos para actualizar los estampados @marcusbyrnephotography x Midjourney
#Florales y #Psicodélicos, así como en mangas
exageradas y detalles #Asimétricos.
Destacados: Influenciado por Gaudí, el
fotógrafo y creador que trabaja con IA Marcus
Byrne reinventa prosaicos electrodomésticos
con un toque maximalista.
Sostenibilidad: Encuentre formas innovadoras
de aplicar el color de forma sostenible. Utilice
recursos circulares para el color e invierta en @apartamento03 @botter_paris @rodebjerofficial
innovaciones basadas en la naturaleza, así
como en tintes y pigmentos certificados de bajo
impacto. También considere los flujos de
desechos y los materiales recuperados como
fuente de colores responsables.
Importante para: Sastrería, tops, camisas,
blusas, corte y confección, vestidos.

6
Metaclásico
El concepto: Metaclásico es una evolución de
nuestra historia Clásico nuevo de O/I 24/25 con
una cualidad serena y armoniosa. Esta historia
fusiona la artesanía en la vida real con líneas
contemporáneas de inspiración digital y formas
innovadoras.
@jamemme
Dirección de diseño: Básese en clásicos del
guardarropa y en referencias históricas, y
modernícelos con cortes elegantes y drapeados
imaginativos. Suavice el look con plisados
delicados, mangas abullonadas y discretos Escvdo @tongorostudio
detalles de volantes.
Color y estampado: Las combinaciones de
blanco y negro con neutros suaves y azules
desarrollan las historias #Minimalistas con una
cualidad romántica. @studiowilliamfan

Destacados: Los looks en blanco y negro


característicos de la marca senegalesa Tongoro
muestran siluetas espectaculares, pero simples.
Preste atención a la colaboración de la marca
peruana Escvdo con el artista local Tater Vera,
que se basó en la ropa tradicional de los Andes
peruanos –una celebración de colores, formas y
motivos– para diseñar los estampados de la
colección. Moran Trablesi Gabriela Hearst @motherofpearl

Sostenibilidad: Enfóquese en el espíritu


minimalista que implica diseñar piezas
cuidadosamente construidas para resistir el
paso del tiempo, y utilice colores atemporales y
telas de calidad.
Importante para: Sastrería, vestidos, faldas,
tops, ropa de punto.

7
Dibujos animados
El concepto: Imaginación estratégica se
desarrolla a través de colaboraciones inspiradas
en dibujos animados y diseños antropomórficos
que dan lugar a nuevos productos y estilismos.
Una interpretación lúdica de los estampados y
gráficos también contribuye a esta estética.
Simon Miller
Dirección de diseño: Tome nota del entusiasmo
que ha despertado en todo el mundo la película
Barbie. Alimente el gusto de las consumidoras
por la nostalgia lúdica y considere usar diseños
con copyright o colabore con juegos y Smiley x Rich Mnisi Thom Browne
personajes retro –Smiley x Rich Mnisi y
Christian Cowan x Teletubbies son excelentes
ejemplos. Por otro lado, cree diseños propios
que se centren en el juego y la proporción, y
desarrolle motivos #Adulescentes y estampados @theabbybible
con ilustraciones divertidas.
Sostenibilidad: Incorpore insignias y apliques
en 3D que se puedan quitar; esto no solo hará
que la prenda sea adaptable y versátil, sino que
hará que el reciclaje al final de su vida útil sea
más sencillo.
Importante para: Corte y confección, ropa de
punto, denim, pantalones, faldas, vestidos.
@mukzin_official Dicker x Dane / Munkus Christian Cowan x Teletubbies

8
IA extraordinaria
El concepto: La inspiración basada en IA y los
mundos futuristas continúa, lo que desarrolla el
tema Ilusiones fantasmagóricas de nuestro
pronóstico O/I 24/25.
Dirección de diseño: Los materiales
translúcidos son la clave. Desarrolle looks
Christopher Esber
inspirados en la lencería y las #transparencias
con un toque de fantasía. Explore las capas
ligeras y los fruncidos suaves para dar a los
estilos #SubversiónSexi un toque más escultural
y sensual. @edajogo FORME DE FLUIDITÉ

Color: Una dirección clave de nuestro


Pronóstico de colores de mujer P/V 25, use
pasteles con tonos místicos y apagados para
crear historias "delicadas" con una sensación
más inquietante y distópica. Christian Wijnants

Destacados: Francesca Rosella, pionera de la


moda tecnológica y cofundadora de
CuteCircuit, crea piezas de IA galardonadas con
un toque distintivamente surrealista y futurista.
La creadora de IA Fernanda Orviz también
abandera esta estética.
Importante para: Ropa de fiesta y de ocasiones
especiales, vestidos, faldas, tops, prendas
individuales. @francesca_cutecircuit Mugler @dilarafindikoglu

9
1 234
Puntos de acción

Fíjese en la estética de los Aproveche las oportunidades Dé prioridad a la Imaginación Sea creativo con el diseño
creadores de IA, pues influirá en creativas del color y los estratégica. Fusione las circular
el diseño en la vida real, desde estampados de Digitopía de un influencias digitales con los
temas libres y divertidos hasta modo equilibrado para crear productos en la vida real a
referencias más oscuras y temas más sutiles y versátiles través del diseño háptico
extraordinarias interactivo

Puesto que un número cada vez mayor El diseño vibrante y distintivo ocupa un Los temas Dibujos animados e Analice los nuevos diseños para
de creadores emplean IA, se espera que lugar destacado en la agenda de nuestro Hiperháptico de esta tendencia son una asegurarse de que está creando
la estética mejorada digitalmente ejerza pronóstico Digitopía, como se ve en los oportunidad para adoptar un enfoque productos de la manera más circular
una mayor influencia en la moda en la temas Maximalismo ornamentado y más interactivo hacia la moda. Desde posible. Esto podría consistir en que
vida real, en especial las versiones Diarios de sueños, pero no pase por alto texturas sensoriales a componentes de todos los detalles metálicos y los
creativas de los colores y estampados. Es las necesidades cotidianas de sus quita y pon, cree diseños divertidos y componentes se puedan quitar para
el momento idóneo para explorar temas consumidoras, que requieren que se transformen para que la usuaria facilitar el reciclaje. Opte por usar un
como Diario de sueños, Referencias versatilidad y piezas ponibles. Es personalice los looks a su manera. solo material, desarrolle temas como
submarinas e Historias sutilmente importante equilibrar los looks Hiperháptico y céntrese en la
futuristas. llamativos con los básicos del manipulación de tejidos, que se puede
guardarropa y los tonos centrales lograr con un solo material.
prácticos, tome como referencia las
historias Metaclásico e IA extraordinaria
de este reportaje.

10
Influencias

@rhidancey @jamemme @francesca_cutecircuit @gaudism.ai Joana Schneider

Rhi Dancey J'amemme @francesca_cutecircuit @gaudism.ai Joana Schneider


Rhi Dancey (Berlín/Londres) es La marca ucraniana J'amemme, Francesca Rosella, pionera en Gaudism, de Ariadna Gimenez, Joana Schneider (Ámsterdam)
un colectivo exclusivamente que se enorgullece de ser una moda tecnológica y cofundadora es un proyecto de IA que explora crea instalaciones lúdicas y
femenino con un modelo de "marca de alta costura ponible", de CuteCircuit, crea moda con IA aspectos del modernismo catalán llenas de textura y entornos
negocio queer que se esfuerza por es conocida por sus siluetas que ha sido galardonada y que a diferentes escalas, y lo traduce escultóricos con materiales
conectar a los colaboradores y arquitectónicas y la muestra un distintivo toque a una interpretación orgánicos, al tiempo que arroja
construir una comunidad manipulación de tejidos con surrealista y futurista. contemporánea de la naturaleza, nueva luz a la creatividad y la
inclusiva. Los estampados hipertexturas. las curvas, el dinamismo y las industria locales.
característicos de su marca de influencias etéreas.
moda son claramente llamativos,
surrealistas y divertidos.

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Los pronósticos de WGSN están elaborados por nuestro equipo global de
expertos
Equipo de pronósticos - Fashion Yvonne Kostiak, directora, Ropa Jane Collins, estratega sénior, Calzado y Colaboradores
Deportiva Accesorios
Helen Palmer, directora de Materiales y EMEA
Textiles Charlotte Browning, estratega, Ropa Ana Correa, estratega, Calzado y
Raeesa Brey, investigadora, Research
Deportiva Accesorios
Charlotte Casey, estratega sénior, Ropa Hub
de punto Rhoneil Tiburcio, estratega, Retail Lucila Saldana, estratega, Calzado y
Ryan Parry, especialista, Activos
Accesorios
Nicole Ajimal, estratega, Materiales y Jo Lynch, estratega, Ropa Íntima Digitales, Retail y Compras
Textiles Urangoo Samba, directora, Color
Rebecca Saygi, estratega, Moda Baño Francisca Perez, Servicio al Cliente
Victoria Bulmer, estratega, Materiales y Clare Smith, estratega, Color
Rose Hudson, estratega, Estampados y Latinoamérica
Textiles Gráficos Susie Draffan, estratega sénior, Denim
Giovanna Bedinelli, analista, Servicio al
Sara Maggioni, directora, Ropa de Mujer Fanny Chow, estratega, Estampados y Mia Jacobs, estratega, Ropa de Joven Cliente
Laura Yiannakou, directora interina, Gráficos
Jaeyeon Park, estratega, Ropa de Joven Leticia Araujo, consultora, Creativo y
Ropa de Mujer Erin Rechner, directora, Ropa Infantil Producción
Rhoneil Tiburcio, estratega, Retail
Kim Cupido, estratega sénior, Ropa de Allison Goodfellow-Ash, estratega, Ropa Mariana Santiloni, Servicio al Cliente
Mujer Infantil
Stefany Lopes, Recursos digitales
Sithandiwe Khumalo, estratega, Ropa de Hannah Allan, estratega, Ropa Infantil
Mujer Asia-Pacífico

Nick Paget, estratega sénior, Ropa de Natacia Lim, investigadora, Research


Hombre Hub
Anchi Wong, Servicio al Cliente

12
Matriz de tendencias 2025 de WGSN
La conexión entre los temas tratados en nuestros pronósticos, Impulsores STEPIC, Innovaciones STEPIC y
Grandes Ideas.

STEPIC Impulsores STEPIC Innovaciones STEPIC Grandes Idea Pronósticos Pronósticos


O/I 24/25 P/V 25
Diversidad = Supervivencia
Era de la Policrisis Habilidades Flexibles
Enfoque en la Individualización

Sociedad
Dualidad Digital
Cultura Digital
Estados Intensificados
Descentralizada Imaginación
Diseño Adaptativo Digitopía
Tecnología Amplificada

Flujos Biosintéticos
La Naturaleza
Recursos Inteligentes
Medioambiente como CEO
Descanso Sostenible
Terrenos Reinos
del Futuro Restauradores
Más allá de las Fronteras
Política La Gran
Optimismo Urgente
Migración
Indignación Canalizada

Industria Vínculos
Minería Alternativa Interacciones
La Segunda Compartidos
Modo Preservación
Era Espacial
El Fin de la Abundancia
Creatividad

Subculturas Solidarias
Creatividad
Imaginación Estratégica
Sintética
Surrealismo de IA

13
Calendario de pronósticos 2025 de WGSN
Su guía para saber cuándo se publicarán los pronósticos 2025 de WGSN.

Impulsores Innovadores El Consumidor


STEPIC STEPIC Grandes Ideas del Futuro Estilos de vida Pronósticos

Los seis impulsores Las 12 áreas de innovación Los Impulsores STEPIC y las Los sentimientos y Los perfiles del consumidor Los prónosticos de
macroeconómicos a que darán pie a la Innovaciones STEPIC perfiles del del futuro, contextualizados producto presentan las
nivel global que transformación en todas las puestas en contexto para las consumidor clave que para las industrias de direcciones de diseño
marcarán el año 2024, industrias para 2025 y sus industrias de moda, belleza, revolucionarán las belleza, alimentación y para cada industria y
junto con las estrategias implicaciones empresariales, estilo de vida, interiorismo y industrias en 2025. bebidas, tecnología de categoría de producto,
para tener éxito. culturales y de diseño. alimentación y bebidas. mercado e interiorismo. con más de 80 reportajes
al año.

Estrategia de Estrategia de Estrategia Estrategia del consumidor Estrategia del Estrategia de


negocio producto y negocio de producto y negocio consumidor producto
Insight Insight, Fashion, Beauty, Interiors, Fashion, Beauty, Interiors, Insight Beauty, Food & Drink, Fashion, Beauty, Interiors,
Food & Drink, Consumer Tech Food & Drink, Consumer Tech Consumer Tech, Interiors Food & Drink, Consumer Tech

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