Guã - A Artã - Stica

INSTITUCION EDUCATIVA LOS FUNDADORES
GRADO NOVENO
AREA ARTÍSTICA. TERCER y CUARTO PERIODOESCOLAR
2023
DOCENTE: JOHN JAMES RAMIREZ LOPEZ
EJE ARTICULADOR: Sensibilidad / Apreciación Estética / Comunicación
ESTÁNDARES DE COMPETENCIAS:
• Desarrollo habilidades estéticas mediante la utilización del arte óptico, trazos,
colores, cuadrículas, expresiones artísticas que favorezcan el gusto por la
armonía, la belleza y en conjunto por el arte.
DERECHO BÁSICO DE APRENDIZAJE: Expresa a través de la producción artística y
cultural su individualidad, la relación con los demás y con su entorno.
DIMENSIONES:
COGNITIVA: Diferencia los elementos básicos de la composición en sus creaciones
artísticas ópticas.
EXPRESIVA: Desarrolla ejercicios prácticos de aplicación de los elementos de la
composición del arte óptico.
AFECTIVA: Es cuidadoso y responsable con sus herramientas de dibujo.
OBJETOS DE APRENDIZAJE
O.A. 1 Demuestra las competencias adquiridas durante el periodo, a través del dibujo
realizado con las técnicas del arte óptico en el desarrollo de actividades, en un 70%.
RECOMENDACIONES:
1. Recuerde que en la medida que sea puntual y responsable con el desarrollo de las
actividades, de esa misma manera se podrá responder y alcanzar mejores
aprendizajes y competencias.
ACTIVIDADES DE APRENDIZAJE A
DESARROLLAR
PARTE 1
1. Actividad de motivación: El rombo

2. Realiza un resumen de la teoría del arte óptico
ARTE ÓPTICO NIVEL 1

Una ilusión óptica representa nuestro sentido de visión y percepción para definir una realidad de
varias formas. El arte óptico también conocido como Op-art abreviación de Optical Art o Op-Art; se
basa en que el observador participa activamente en la apreciación pictórica a través de efectos
visuales de relieve, profundidad, movimientos mediante líneas, colores planos y estáticos.
¿Qué es el arte óptico?

El arte óptico es una tendencia desarrollada a partir del arte cinético que apareció después del
surrealismo en el siglo XX. Se define como un movimiento artístico originado en Estados Unidos en
el año 1958; que utiliza fenómenos ópticos para producir imágenes pictóricas abstractas, es
considerado una innovación por el uso de elementos ilusorios para el ojo del espectador.
En qué consiste el arte óptico
Este tipo de arte crea sensaciones de movimiento a través de ilusiones ópticas en superficies
Bidimensionales, desarrollando perspectivas que el ojo humano no puede fijar en el espacio.
Características
Las características más destacadas del arte óptico son:
• Utiliza simples figuras geométricas que combinadas forman figuras más complejas.
• Todas las obras realizadas son físicamente inmóviles, es decir, carece de todo movimiento
real.
• Su objetivo principal es concebir varios efectos visuales que simulen que tienen movimiento.
• Es un arte técnico e impersonal.
• Posee una base científica con el objetivo de crear efectos visuales únicos.
• Usa la repetición de formas simples de líneas, cubos y círculos concéntricos, en los que
predominan el blanco y el negro y contraposición de colores complementarios.
• Tiene bases definidas y limpias por emplear la técnica de pinturas al acrílico.
• Las obras poseen un efecto de profundidad.
• Gracias a los efectos ópticos, se crea un total dinamismo en superficies planas que ante el ojo
humano se transforma en espacios tridimensionales llenos de vibración, movimiento y
oscilación.
• Los artistas emplean para la creación de sus obras los colores, la luz y las sombras con una
gran habilidad.
• Emplean el uso de técnicas ópticas como las líneas paralelas, pueden ser ondulantes o rectas
y poseen contrastes marcados cromáticos que pueden ser bicromáticos o polis.
Origen
Su origen se desarrolla por el artista húngaro Victor Vasarely (1906-1997) considerado como el
padre del Op art; Vasarely creó un modelo propio de arte abstracto geométrico con efectos ópticos
de movimiento, ambigüedad de formas, perspectivas e imágenes inestables. Una de sus obras más
destacadas fue Zebra un estilo de arte del género animal painting desarrollada en París en el año
1937 a los 31 años de edad.
Historia
El arte óptico es un movimiento pictórico artístico y una tendencia nacido en Abril del año 1958
en Estados Unidos, pese a que esta corriente precede en Europa donde vivieron las primeras
experiencias sobre la percepción de imágenes estáticas o en movimiento; en Estados Unidos fue su
punto principal de desarrollo y masificación.
Se desarrolló en el siglo XX, un periodo donde dominaron las guerras mundiales y tuvo aparición las
nuevas armas nucleares, con la llegada inminente de la Guerra fría para los Estados Unidos en ese
entonces.
Su terminología tuvo aparición por primera vez en la revista Time en el mes de Octubre de 1964.
Tuvo influencia con movimientos como el Constructivismo, Bauhaus, De Stijl y Suprematismo.
Por su variedad de estudio de las formas, el arte óptico fue aceptado por el público, donde tuvo gran
influencia en otras áreas del arte como la publicidad, la gráfica y la moda.
El movimiento quedó solidificado a partir de una exposición donde tuvo solemnidad en 1965 en el
museo de arte moderno en Nueva York titulada “The resposive, eye”.
Tipos de arte óptico
Sus derivaciones más relevantes son:
• Arte abstracto: es una manifestación de belleza artística no objetiva, donde el artista no
copia a la naturaleza de las formas, sino que representa la autenticidad de su arte con un
perfil surrealista.
• Arte abstracto geométrico: es un estilo de expresión artística que refiere el uso de formas
geométricas simples creando una subjetividad a través de composiciones en espacios
surreales.
• Arte cinético: arte contemporáneo que se basa en producir ilusiones ópticas a través de la
creación de objetos que cambian con movimientos reales o virtuales.
• Arte cinético luminoso: arte que utiliza como componente de la obra la introducción de
movimientos reales con un enfoque de materia artística en los espacios, la luz y el tiempo.
En qué se diferencia del arte cinético
• Carece de todo movimiento real, es decir, cada obra realizada es físicamente inmóvil por su
diseño de obras estáticas.
• El arte óptico es un movimiento pictórico mientras que el arte cinético es un arte basado en la
escultura.
Representantes del arte óptico
• Victor Vasarely (1906-1997)
• Bridget Riley (1931-)
• Yaacov Agam (1928-)
• Jesús Rafael Soto (1923-2005)
• Carlos Cruz Diez (1923-)
• Youri Messen Jaschin (1941-)
• Julio Le Parc (1928-)
• Reuven Rubin (1893-1974)
• Kenneth Noland (1924-2010)
• Richard Anuszkiewicz (1930-)
• Jean Pierre Yvaral (1934-2002)
• C. Escher (1898-1962)
Aprobado por Resolución 2556 del 23 de mayo de 2011
Nit 890.802.522-4
Obras
Las obras más destacadas del arte óptico son:

• Zebra (Victor Vasarely 1937)
• Tigres (Victor Vasarely 1938)
• Circle limit III (M. C. Escher 1959)
• Aire y agua (M. C. Escher 1938)
• Liberation (M. C. Escher 1955)
• Movimiento en cuadrados (Bridget Riley 1961)
• Blaze 1 (Bridget Riley 1962)
Importancia
Este movimiento genera una constante evolución en el mundo moderno y en el arte ya que
Constantemente la percepción, cultura, creencias, conceptos e ideales se modifican con el tiempo
porla contribución de manifestaciones que de manera definitiva crea una sinergia entre el espectador
y la obra, por ello, dicho movimiento carece de emociones para una mayor receptividad e
interpretación, sólo usando técnicas como la ilusión.
Resuelve las siguientes preguntas según el texto anterior
TALLER:
a. ¿Qué es el arte óptico?

b. ¿Cuáles son las características del arte óptico?
c. ¿Cuáles son los tipos de arte óptico?
d. ¿En qué consiste el arte óptico?
e. ¿Cuáles son sus máximos representantes?
f. ¿Cuál es la importancia del arte óptico?
g. ¿En qué se diferencia el arte óptico del arte cinético?
REALIZA LOS SIGUIENTES DIBUJOS
1.
Nit 890.802.522-4
2.
3.
Nit 890.802.522-4
4.
Nit 890.802.522-4
RUBRICA DE EVALUACIÓN
EVIDENCIAS NIVELES DE DESEMPEÑO

SUPERIOR ALTO BÁSICO BAJO
Creaciones
gráficas,
conceptos y
conocimiento
del color en
diseños y
graficas
ópticas
guiadas en la
guía de
artística
Desarrollo de las
actividades de
conceptualización
Aplicación del
color y técnicas
en la
Creaciones
gráficas de la
Guía.
Aplicación de
colores y sus
técnicas en los
dibujos del arte
óptico.
Propuestos en
la guía.
Conoce el
concepto y el
color en las
creaciones
graficas del
arte óptico
orientadas y
presentadas
en la guía de
artística
Pinta
ordenado
los diseños
gráficos con
la técnica
del arte
óptico,
guiados
en la guía y
videos
Nit 890.802.522-4
Aplica en
todas sus
creaciones
gráficas los
pasos para la
el dibujo en
con la
Técnica del
arte óptico.
BIBLIOGRAFÍA.
Bibliografía: educación artística - Publicaciones Editorial Graó

www.grao.com › bibliografia-educacion-artistica
Bibliografía de arte Bibliografía de Historia del arte
27 ene. 2018 — Chipp, H. (1995), Teorías del Arte Contemporáneo: fuentes artísticas y
Opiniones... CENNINI, Cenninno; El libro del arte, Akal, Madrid, 1988
Nit 890.802.522-4

Guã - A Artã - Stica

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Guã - A Artã - Stica

Cargado por

Información del documento

Título original

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Guã - A Artã - Stica

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

INSTITUCION EDUCATIVA LOS FUNDADORES

1. Actividad de motivación: El rombo

2. Realiza un resumen de la teoría del arte óptico

ARTE ÓPTICO NIVEL 1

¿Qué es el arte óptico?

Las obras más destacadas del arte óptico son:

Resuelve las siguientes preguntas según el texto anterior

a. ¿Qué es el arte óptico?

REALIZA LOS SIGUIENTES DIBUJOS

EVIDENCIAS NIVELES DE DESEMPEÑO

Bibliografía: educación artística - Publicaciones Editorial Graó

También podría gustarte