Federico García Lorca
Federico García Lorca
Federico García Lorca
A) CONTEXTO HISTÓRICO
Federico García Lorca vivió entre los años 1898 y 1936, ambos años muy
importantes en la historia de nuestro país. Nació el año que se desmoronaba por
completo lo que había sido el Imperio Español, acontecimiento que pasó a llamarse el
Desastre del 98.
B) CONTEXTO LITERARIO
Desde el punto de vista histórico, el primer tercio del siglo XX no fueron años
fáciles para el pueblo español. En cambio, desde el punto de vista artístico fueron
décadas de esplendor, entre los que destacan diferentes generaciones de artistas:
escritores, pintores, cineastas, etc.
Este primer tercio del siglo de la literatura española recibe el nombre de Edad de
Plata. Como indica Hernán Hurrutia Cárdenas en un artículo “aunque hay una mayor
coincidencia en su término, no existe consenso en sus inicios6”. Hay autores, como el
mencionado, que sitúan sus inicios en 1868, otros en 1898 o incluso ya entrados en el
nuevo siglo en el año 1902, basándose en diferentes momentos de la historia o la
literatura. Sea cual sea la fecha de inicio, todos los autores coinciden en que en esta
Edad de Plata conviven diferentes generaciones de intelectuales:
• La generación del 98
• La generación del 14
• La generación del 27
Federico García Lorca, el autor cuya obra poética va a ser analizada en el presente
documento, perteneció a la última de las generaciones nombradas a la que se hará
referencia a continuación.
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GENERACIÓN DEL 27
Características comunes: A pesar de que cada uno de estos poetas posee rasgos
propios de su estilo, podemos destacar características comunes a todos ellos:
Influencias e inspiración
• Sentían gran fascinación por los autores clásicos, entre los que podemos destacar
a Lope de Vega o al ya mencionado Luis de Góngora.
• Reciben también influencias extranjeras, especialmente del surrealismo francés.
• Encontramos en sus obras rasgos de la poesía de Rubén Darío o de Gustavo
Adolfo Bécquer.
• Asimismo, se inspiraron en la pureza poética de Juan Ramón Jiménez con quien
coincidieron en la Residencia de Estudiantes de Madrid y el Liceo Femenino,
lugares dónde se conocieron y trabajaron juntos la mayoría de los del 27.
Estilo
• Utilizan distintos tipos de métrica: por un lado, demuestran interés por las
estrofas tradicionales como el soneto o el romance y utilizan asimismo el verso
libre o el versículo característico del surrealismo.
• Demuestran mucho interés por el cuidado de la forma y particularmente a través
del uso de metáforas e imágenes, relación directa con los vanguardismos
desarrollados en España.
• Durante un tiempo persiguen el desarrollo de la poesía pura, deshumanizándola
(ajena a sentimientos o emociones).
• Podemos hablar de temas comunes a todos, como la naturaleza, el amor o el
compromiso social. Obviamente, cada uno desarrolló temas propios, por
ejemplo, Lorca desarrolló el tema de la frustración.
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Trabajo y creación
C) LA VIDA DE FEDERICO
A finales de 1928 el poeta pasa por una etapa difícil en su vida y decide salir del
país. Viajará a Nueva York motivado por su gran amigo Fernando de los Ríos para
estudiar en la Columbia University. En su etapa americana, el poeta perfeccionará su
actividad y escribirá uno de sus libros más conocidos: Poeta en Nueva York.
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actualmente sus restos descansan en una fosa común en algún lugar cerca de Víznar,
Granada.
D) LA OBRA DE FEDERICO
Tras viajar por España con el profesor Antonio Domínguez Berrueta y conocer
algunos personajes importantes como Unamuno o Machado, publica su primer libro
Impresiones y Paisajes en 1918. Una vez en la Residencia de Estudiantes de Madrid,
empiezan a publicarse obras suyas: teatros como El Maleficio de la mariposa (1920) y
poemas como Libro de poemas (1921) o Canciones (1926). También colabora con otros
autores como en el Príncipe preguntón (1923), teatro infantil.
A pesar de que el mismo Federico afirma que la gran ciudad no está hecha para él,
esta época va a suponer un momento de creación muy importante surgido de la
frustración y desolación. Escribirá Poeta en Nueva York (1930), La zapatera prodigiosa
(1930) y hasta un guion cinematográfico Viaje a la Luna.
En los años 1935 y 1936 creará Sonetos del amor oscuro, que tardarán muchos
años en publicarse, y sus obras teatrales más conocidas: Yerma, Doña Rosita la soltera
y La casa de Bernarda Alba.
LA POESÍA LORQUIANA
La poesía lorquiana se considera una de las mejores de la historia de la literatura
de nuestro país y está alimentada tanto por la obra de los clásicos como por los
vanguardistas europeos de la época. En la obra de Federico se unen tradición y
vanguardia: utiliza composiciones clásicas como el soneto o el romance y adopta
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elementos del Surrealismo. Como ya hemos visto, esta es una característica común de
los artistas de la Generación del 27, sin embargo, hay que destacar que Lorca tiene un
estilo único, personal y comprometido.
Para tratar estos temas, el poeta utiliza diferentes recursos estilísticos, pero hay
que destacar principalmente el uso de los símbolos y las metáforas. La metáfora
lorquiana es una metáfora elaborada, hermética y arriesgada. Es en este elemento dónde
encontramos más similitudes con la poesía de Góngora que tanto inspiró al artista
granadino. Ambos demostraron gran destreza a la hora de crear imágenes, oscureciendo
su obra de manera que su interpretación se hace a menudo complicada. Puede que sea
este aspecto el que provoque la admiración del público internacional.