Teoría

del Color
S
GENERALIDADE

ARQ. IRVING BENJAMIN

VAZQUEZ ARGAEZ
 e a p r e n di z a j e
Obj e tiv os d

Comprender la terminología de la teoría del color

Aprenderemos conceptos básicos como el tono, el valor y la saturación.

Identificar combinaciones de colores clásicas

Examinaremos la importancia de la combinación de
colores y qué colores suelen usarse juntos.

Analizar el impacto emocional de los colores

Estudiaremos la psicología de los colores y cómo
se aplica a las creaciones artísticas.
DIAGNOSTIC ¿Qué es la teoría del color?
O
La rueda de color

cción tono, valor y saturación

De le
Combinaciones de colores
En base a tus conocimientos La psicología de los colores
previos, comparte algunos
conceptos empiricos acerca
Qué colores usar
del color.
 rir el
scub
De
mundo de los colores

Los colores son uno de los fundamentos más

básicos del arte. Cambia la paleta de colores de
una obra, y lo que transmita esa obra será
totalmente diferente. ¿Cuáles son tus obras
artísticas favoritas? ¿Qué colores tienen?
¿Qué es la
teoría del
color?
La teoría del color examina los conceptos
y las reglas de los usos del color. Conocer
la teoría del color puede beneficiar a
empresarios, profesionales de, diseño,
arquitectura, artistas visuales, por igual.
Conocer sus nociones básicas te ayudará La rueda de color
a elegir los colores más adecuados para La rueda de color la desarrolló
tus obras. originalmente Isaac Newton.
Primarios, secundarios y terciarios
Puedes mezclar los tres colores primarios (rojo, amarillo y azul) para formar
los demás colores de la rueda. O cualquier color de todo el espectro.

Primarios Secundarios Terciarios

tono, valor y Combinaciones
saturación de colores
Los colores están definidos por estos tres elementos: Estas combinaciones de colores
armoniosas se basan en la rueda de color:

Tono: la familia de color principal

Complementación Semejantes
Valor: el grado de luminosidad u oscuridad

Saturación: la intensidad del color

Tríada
 ejemplos de
combinaciones de colores

Para esta actividad, mostraré distintos logotipos y productos

por unos segundos con combinaciones de colores prominentes.
Trata de describir tus primeras impresiones: ¿qué te viene a la
mente cuando ves cada una de estas combinaciones?
La Los colores no solo tienen un efecto visual,
también pueden evocar emociones. Por
psicología de ejemplo, el azul se asocia a la calma y la
los colores seguridad, mientras que el rojo transmite
intensidad y pasión. ¿Cuál crees que es el
impacto emocional de otros colores, como el
naranja, el negro y el verde?

A la hora de planificar una obra de arte, siempre

Qué colores debes tener en consideración los colores. Piensa en
usar en tus la idea o la sensación que te gustaría transmitir, y
creaciones encuentra la gama de colores que más se adecúe a
ello. Puedes incluir un color dominante junto con
cuatro colores secundarios para empezar.
El uso del color
en obras de
arte famosas

Esta vez, en lugar de

productos cotidianos, nos
fijaremos en pinturas e
ilustraciones icónicas. A pesar
de las diferencias de estilo
pictórico, todas ellas tienen un
gran protagonista: el color.
 Resumen
La teoría del color puede ser compleja, pero con tan solo
conocer sus fundamentos, puedes aprender a incorporar los
colores adecuados en tus obras de arte. Al fin y al cabo, el
color es un elemento muy potente. El color es crucial para
transmitir un mensaje, para crear una estética agradable o
para evocar una respuesta emocional en el público.

Referencia
“The Art of Color: Color Wheel & Color Relationships.” Maryville Online, 23 de feb. 2018, online.maryville.edu/liberal-arts-degrees/the-art-of-color/.
 La aplicacion del color

Aunque el significado de los colores puede variar según la

cultura, por ejemplo, tradicionalmente en China las
novias visten de rojo en su boda, mientras en nuestro país
el color tradicional es el blanco, en este artículo se
presentará el significado de algunos colores desde la
perspectiva occidental.
Significado
del color
 Blanco: Este color está asociado con la pureza, la sencillez e inocencia, aunque también se le puede asociar con
frialdad o simpleza. Este color en productos, espacios y formas, para transmitir frescura, limpieza y sencillez; en el
caso de los logos funciona más como un complemento pero no como el color principal, por la misma simpleza que
transmite. Un ejemplo de cómo este color se aplica en los productos es Apple y su amplia gama de productos en los
que está presente este color acompañado del gris.

Negro: Transmite elegancia, respeto, misterio, prestigio, en contraposición también se asocia con el luto. Al
igual que el blanco, este es un color de complemento, ya que un logo de cierto color acompañado de negro
transmitirá elegancia, en cambio si este es totalmente negro puede generar rechazo. Este color lo podemos ver
aplicado en Puma y Adidas, marcas que lo combinan con blanco o con algún color llamativo para que contraste.
Verde: El verde está asociado con la naturaleza, la paz, vitalidad y crecimiento, por otra parte, cuando es más oscuro,
tiende a asociársele con el dinero. Otra de sus cualidades es que es un color relajante y se le relaciona con la idea de
incentivar la creatividad o por mejorar el estado de ánimo.

Azul: Se asocia con la lealtad, honestidad, progreso, inteligencia, estabilidad, madurez, por otra parte también
produce la sensación de distanciamiento. Produce una sensación de confianza.
 Rojo: Este es uno de los colores que destaca con mayor facilidad. El rojo indica acción, pasión, alerta, alegría, cercanía,
dinamismo, intuicion, advertencia o peligro. Otra cualidad que posee es que suele relacionarse con la sensación de
hambre, por tal motivo es común que lo utilicen marca de comidas o bebidas, como Coca-Cola o McDonald’s

Café: Este color transmite solidez, constancia, utilidad, madurez y se le relaciona con la tierra. En ocasiones es utilizado
como sustituto del color negro para dar un toque elegante.
Amarillo: El amarillo se asocia con energía, calor, luz, optimismo, alegría y juventud, por otra parte también es
relacionado con advertencia.

Naranja: Una de las cualidades de este color que fácilmente llama la atención. Este color transmite energía,
amenidad, amistad, espontaneidad y se asocia con la diversión, aunque también puede denotar extravaganza.

Morado: Este color se asocia con el respeto, sabiduría, religiosidad, misterio o misticismo; también es un color
que transmite una sensación de elegancia y estilo, aunque su abuso puede provocar melancolía.

Rosa: Es relacionado con la dulzura, sencillez, feminidad, inocencia, delicadeza y dependiendo de su contexto
se puede tomar por un color infantil, aunque también puede ser sugestivo
 y la f o r m a
psicologia

Comprender la terminología de la teoría del color

El fenómeno de la asimilación y el contraste, hará que uno de los colores adquiera relieve a expensas del otro.
De este modo la inestabilidad de la mezcla se reduce grandemente y por lo tanto su “temperatura” puede
definirse con más seguridad. No es tanto el tinte dominante el que produce la cualidad expresiva, como sus
aflicciones. Tal vez los tintes básicos constituyen valores bastante neutros, que se distinguen más bien por su
carácter de singularidad y de reciprocidad que por su expresión específica.

Y sólo cuando el color produce una atención dinámica al inclinarse hacia el otro color, revela sus
características expresivas. La expresión del color y su temperatura en particular son fluidos no sólo por el
tinte, sino, por el valor de la claridad y la saturación. Por lo tanto los valores de expresividad de los tintes
pueden compararse sólo cuando los otros dos factores se mantienen constantes.

Por ejemplo en el espectro solar todos los tintes están intensamente saturados, aunque no en el mismo
grado. El color del espectro alcanza su máximo de valor de claridad en el amarillo y disminuye hacía ambos
extremos, el rojo y el violeta. Un alto valor de claridad tiende a hacer que un color resulte frío y un grado bajo,
cálido.
 combinac
iones

color

Al juntar las diferentes gamas de colores, se

pueden obtener para el trabajo de
diseño, un número casi infinito de efectos,
sensaciones, y emociones que se
perciben armoniosamente.
 Colores armoniosos
Son aquellos que están lo suficientemente
cerca en el círculo de colores para ser
agradables, pero no tan cercanos que
aparezcan como una zona desigual del
mismo color. Estas áreas mezcladas hacen
de enlace entre los diferentes colores
puros.
 Hay dos clases de discordantes, la primera es la
colores estridentista o psicodélica. Dos
discortantes tonos de puntos opuestos del círculo de colores se
colocan cerca de forma que
parezca que centellean. La segunda es el desajuste,
dos colores casi iguales, pero
que no llegan a coincidir.

Son los colores que se ven muy destacados en

colores una obra, ya sea en virtud de su
dominantes intensidad o del tamaño de su área, y
determinan el estilo del trabajo, (colores
fuertes), rojo, verde, azul.
 Son la mayoría de los colores agrisiados
colores son recesivos, los azules en particular
recesivos son los mas recesivos para el diseño y dan
sensaciones de lejamiento y misterio.
 la saturacion o croma se
refiere a la pureza del
color

Un color complementariamente puro sería producido sólo por una longitud de onda lumínica. Esta
condición se advierte más de cerca en los tintes saturados del espectro. Cuando los colores de
diferentes longitudes de onda se mezclan, la vibración resultante se hace compleja, y el color, es de un
aspecto más desvaído. Cuando más semejantes las longitudes de onda que se mezclan, tanto más
saturada será la mezcla. El mínimo de saturación de obtiene con colores que dan como resultado un
gris acromático. Los colores que producen este efecto se conocen con el nombre de
complementarios. El grado de saturación obtenible varía con el valor de claridad del color. La impureza
acentúa la cualidad de temperatura que establece el tinte modificante, haciendo que un color cálido
sea aún más cálido y uno frío, más frío. El color produce una reacción que también provoca la
estimulación del color, y se utilizan las palabras «cálido» y «frío» para caracterizar los colores, pues la
cualidad expresiva en cuestión es más intensa y biológicamente más importante en el reino de la
sensación de la temperatura.
 Los colores cálidos parecen atraernos, mientras que los fríos nos mantienen a distancia. Pero
las propiedades de calidez y frialdad no se refieren solamente a las reacciones del observador.
Caracterizan también al objeto. Una persona fría se comporta como si ella misma sintiera el frío.
Parece envolverse en si misma, a la defensiva, mal dispuesta a la entrega, limitada, cerrada,
apartada. La persona cálida parece irradiar energía vital. Se aproxima francamente.
 armonizacion

Existen dos formas compositivas del color:

1) La Armonia
2) El Constraste

Armonizar Significa coordinar los diferentes valores que el color adquiere en una composición.
En las artes visuales, las cualidades expresivas constituyen un importante objeto de estudio en
el campo del color. Los teorizadores se han referido sobre todo a lo que se conoce con el
nombre de armonía del color. Se intento clasificar todos los valores del color en un sistema
universalmente valido y objetivo. Los primeros sistemas eran bidimensionales: describían la
secuencia y las relaciones recíprocas de los tintes mediante un círculo. Mas tarde cuando el
color se determinaba en tres dimensiones- tinte-claridad-saturación- se incorporaron
esquemas tridimensionales
 Existen dos formas compositivas del color:

Uno dominante. Que es el más neutro y de mayor extensión, sirve para destacar los otros
colores que conforman nuestra composición gráfica, especialmente al opuesto.

El tónico. Es el complementario del color de dominio, es el más potente en color y valor, y el

que se utiliza como nota de animación o audacia en cualquier elemento (alfombra, cortina, etc.)

El de mediación. Que actúa como conciliador y modo de transición entre cada uno de los dos
anteriores, suele tener una situación en el circulo cromático cercano a la de color tónico.
1
 Por ejemplo: En una
composición armónica cuyo
color dominante sea el
amarillo,
y el violeta sea el tónico, el
mediador puede ser el rojo
si la sensación que
queremos transmitir sea de
calidez, o un azul si
queremos que sea mas
bien fría
 contraste

Cada color ejerce sobre la persona que lo observa una triple acción. Impresiona al que lo
percibe, por cuanto que el color se ve y llama su atención.
Tiene capacidad de expresión, ya que cada color, expresa un significado y provoca una
reacción y una emoción.
Construye, porque todo color posee un significado propio, y adquiere el valor de un
símbolo, capaz de comunicar una idea.

El tono y el contraste afectan las dimensiones aparentes de los colores y la forma de sus
áreas. Un color claro sobre un fondo oscuro parece mas claro de lo que realmente es, y
un color oscuro sobre un fondo claro parece aun mas oscuro. Cuanto más fuerte sea la
intensidad de un color, tanto mas pequeña será la superficie que ocupe y cuanto mas
débil sea la intensidad, tanto mayor debe ser el área que ocupe el color.
 La fórmula más sencilla es la monocromática porque se utiliza un solo color.
Elige un punto del círculo y usa tus conocimientos sobre saturación y brillo para crear variaciones en el tono.
Lo mejor sobre este tipo de paletas es que tienes la garantía que combinarán.
Con la fórmula análoga se eligen los colores que se siguen uno al otro en la rueda, como rojos y anaranjados, o
azules y verdes.
 Los colores complementarios son opuestos uno al otro en la rueda. Por ejemplo: azul y naranja, o el clásico
rojo y verde. Para evitar que la paleta te quede muy simple, puedes agregar tonos más claros, oscuros o con
poca saturación.
Con los colores complementarios divididos utilizas los colores que están junto al color complementario. Esto
te da el mismo nivel de contraste, pero más opciones de tonos y, posiblemente, resultados más interesantes.
Con la tríada se forma un triángulo en el círculo cromático y se usan los colores que están en cada esquina.
Una paleta tetraédrica forma un rectángulo en el círculo, por lo cual no usa uno, sino dos pares de colores
complementarios.
Principios
de la
persepcion.
Arq. Irving Vazquez
Contenidos

1. Teoría de Gestalt
2. Principios de Organización
3. Color en Gestalt
4. Influencia del color
5. La percepción
6. Etapas de la Percepción
7. Teoría del Gradiente
Teoria de Gestalt
La palabra “Gestalt” carece de significado
01 literal en español, se traduce
aproximadamente por “forma – aspecto –
configuración”.
El lema que hicieron famoso los teóricos de
la Gestalt, “el todo es más que la suma de
las partes” sintetiza esta teoría: “los objetos
y los acontecimientos se perciben como un
todo organizado”. La organización básica
comprende una “figura” (en lo que nos
concentramos) sobre un “fondo”. Al principio
se aplicaba a la percepción, pero luego fue
utilizada en el proceso del aprendizaje. Los
psicólogos de la Gestalt dicen que buen
parte del aprendizaje humano es por
insight, esto significa que el paso de la
ignorancia al conocimiento ocurre con
rapidez, “de repente”.
Principios de
Organizacion
La realización de acciones en
redes sociales es la clave
El individuo emplea diversos principios para
organizar sus percepciones. Principio de la
relación entre figura y fondo: afirma que
cualquier campo perceptual puede dividirse
en figura contra un fondo. La figura se
distingue del fondo por características como:
tamaño, forma, color, posición, etc.
Principio de Proximidad

Definicion

Principio de proximidad es uno de los principios básicos del diseño. Este hace referencia cuando varios elementos se encuentran
próximos, se convierten en una unidad visual única. De esta manera, el principio de proximidad organiza la información, reduce el
recargamiento y ofrece al lector una estructura clara.
Principio de Similitud

Definicion
PRINCIPIO DE SEMEJANZA O SIMILARIDAD: Nuestra mente agrupa los elementos similares en un campo de elementos equidistantes,
aquellos que tienen mayor similitud por su forma, tamaño, color, dirección y otros aspectos visuales se perciben ligados entre ellos para
formar una cadena o grupos homogéneos.
Ley de Estructura

La competencia mundial

Una forma es percibida como un todo, independientemente de las partes que la constituyen.
La Ley Dialetica
LEY DIALÉCTICA: Toda forma se desprende sobre un fondo al que se opone. Es la mirada quien decide si "x" elemento del campo
visual pertenece a la forma o al fondo.
La Ley Dialetica
LEY DIALÉCTICA: Toda forma se desprende sobre un fondo al que se opone. Es la mirada quien decide si "x" elemento del campo
visual pertenece a la forma o al fondo.
La Ley De Cierre
Cuando hacemos alusión a la ley de cierre de la Gestalt, nos referimos a una de las leyes particulares que adopta la teoría de la
Gestalt.De forma más simplificada, esta ley posee el principio de la tendencia que tiene la mente a dar sentido y/o cerrar
frases e imágenes a partir de la percepción del estímulo que se plantee.
Ley de Simplicidad
LEY DE LA SIMPLICIDAD: En un campo gráfico dado, las figuras menos complejas tienen una mayor pregnancia. Una figura
simple es aquella que necesita un menor número de grafemas para construirla: menos segmentos de rectas, menos curvas,
menos ángulos, menos intersecciones.