FUNDACIÓN AMIGOS CORAL AMACURO

La coral amacuro fue fundada en noviembre de 1.976 por el ing. Agrónomo LUÍS
MARCANO GONZÁLEZ. A partir de agosto de 1978 inicia sus actividades al frente de la
Coral Amacuro, el PROF. CRUZ EDUARDO ÁLVAREZ CEDEÑO, quien formalmente
asumen la Dirección de la misma en marzo de 1.979, iniciando así una nueva etapa
formativa y promocional de la música coral de grandes autores y de maestros representante
de la escuela nacionalista liderizado por Vicente Emilio Sojo, Así como la preparación de un
nutrido repertorio de música popular y folklórica venezolana y latinoamericana.

Muchas han sido las actividades en donde la Coral Amacuro, ha participado tanto a
nivel estadal como nacional en evento de gran trascendencia, destacándose entre ellos:
PRESENCIA CULTURAL DE LOS ESTADOS (1983) bajo los auspicios del para que
entonces INCIBA, Y después CONAC, CENTENARIO DEL NACIMIENTO DE MAESTRO
VICENTE EMILIO SOJO (1987) bajo los auspicios de la presidencia de la Republica,
FESTIVAL INICIO ADAMES, FESTIVAL JULIO VILLARROEl, Actos especiales en homenaje
a la fundación de Tucupita, desde 1984 al 2001, noches margariteñas, show del Recuerdo,
conciertos sinfónicos corales por el mismo motivos, ACTOS DE GRADO DEL
TECNOLOGICO Dr. DELFÍN MENDOZA DESDE SU FUNDACIÓN HASTA EL AÑO 2004. La
participación de la coral Amacuro en el montaje de la OCTAVA SINFONÍA DE GUSTAV,
MALHER, realizadas en el teatro Teresa Carreño, en los años 1987, 1988, 1999, bajo la
dirección de eminentes directores extranjeros y nacionales catapulta a la Coral Amacuro,
dentro del contexto musical internacional, considerándose estas audiciones como LA
LOCURA LATINA EXPRESIÓN UTILIZADA POR EL MAESTRO Theo Alcántara, al conocer
la multiplicidad de ciudades sedes de coro venezolanos tan distantes como el caso del Delta
Amacuro.

Es nombrada patrimonio cultural del Estado Delta Amacuro en el año 1996, y se

reafirma esta condición por parte de la Asamblea legislativa, bajo la presidencia del Diputado
Tomas Barrero, para ese entonces, recibe la máxima orden de Estado Delta Amacuro, EL
SOL NACIENTE, en su única clase en el año 2000, y la orden Dr. FÉLIX ADAMS, del
Tecnológico Dr. Delfín Mendoza en el año 2002, todas pos su destacadísima labor en pro de
la proyección y difusión de la música coral de Estado.
 PROF. CRUZ EDUARDO ALVAREZ CEDEÑO

Inicia sus actividades musicales en Caracas en diferentes agrupaciones corales, bajo

la dirección de los profesores ISAAC HERNANDEZ, VINICIO ADAMES Y JUAN CARLOS
NUÑEZ, al mismo tiempo realiza Estudios de Teoría y Solfeo con los Profesores GLORIA DE
KUCICH Y LUIS STRUBINGUER y Canto con LUIS EDUARDO CONTRERAS Y JOSE
CASTRO. Formo parte de la Coral Filarmónica de Aragua, Madrigalistas de Aragua, Orfeón
Universitario de la U. C. V., Cantaría “Antonio Estévez” de la CANTV- Caracas, y Voces
Oscuras “Folklore 8”. Ha realizado Seminario y Talleres de Perfeccionamiento con ROYCE
SALTZMAN, CARLOPINTO FONSECA, ROBERTO SACCENTE, GLORIA LASCHEVIT,
NAOMI MUNAKATA, ROBERTO “LITO” MAGISTRIS, LILIANA CANGIANO Y STEFAN
BERLUNG.

Fue DIRECTOR ASISTENTE EN EL MONTAJE DE LA OCTAVA SINFONIA DE

GUSTAV MAHLER, en el Teatro Teresa Carreño en los años 1988 y 1989. En 1995 lo fue de
la NOVELA SINFONIA DE BEETHOVEN para la celebración de los Veinte años del Sistema
de Orquestas Juveniles.

Es Director de la Coral Amacuro desde 1979. Egresó de la Universidad Pedagógica

Experimental Libertador como Profesor de Educación Integral Mención Estética. Desde el
año 1986 hasta 1995 laboró en la Escuela Ceferino Rojas Díaz y es especialista de Música
en el Liceo Néstor Luis Pérez. Estuvo al frente de la presidencia de la Fundación Orquesta
Sinfónica del Estado Delta Amacuro desde 1994 hasta EL 2000. Es arreglista de las
Versiones Corales del Himno del Estado Delta Amacuro y del Instituto Universitario del
Tecnológico Dr. Delfín Mendoza. Es Profesor Contratado del Instituto de Mejoramiento
Profesional del Magisterio. Comparte sus actividades docentes con la Dirección de la Coral
Amacuro y Voces Oscuras KA DOKOTU.
 BIOGRAFIA DE MACHELO MARÍN

Jacinto Diomedez Marín, hijo de Modesta Marín y Tomás Guerra ambos margariteños. Nació
en guara en paloma de chamberi el 16- 08- 1.938 Edo. Monagas, pero fue presentado en
Tucupita.

A este niño le gusto el canto, lo inicio como cantante Isidoro Díaz para inaugurar el Aerobar
después el “La Finca” y El Tucán estas fueron sus primeras presentaciones como cantante y
por cuarta vez en la comunidad de Corozal.

Director y fundador del grupo las orinoqueñitas iniciado con 15 señoritas en el año 1.962.

Estudio solfeo en Guarenas, fue maestro en Pto. La cruz, con la polar, fundó grupos como
Machelo y su Combo, Machelo y sus Estrellas, trabaja actualmente en la Esc. Básica
Carabobo con 26 años de servicio como docente cultural. Tiene un subsidio con el CONAC
como cantautor. Esta prejubilado por la Gobernación.

BIOGRAFIA DE BASILIO LATAN

Basilio Latan músico, cantante y compositor, Nació en Yaguarapo Edo. Sucre, el 10 de

octubre de 1.942. Llegó a Tucupita en el año de 1.965, estuvo 3 esposas de las cuales
nacieron 15 niños.

Aunque Basilio era un hombre muy ocupado siempre dejaba su tiempo para dedicárselo a la
música. En cada festival de Galerones se oía su mandolina sonar.

Sus músicas más conocidas fueron: El Colibrí (polo margariteño) y Rosita (merengue
instrumental).

Falleció en la comunidad de la Horqueta un 16 de septiembre de 1.994 dedicándole una de

sus melodías a la Virgen Del Valle compuesta por el.
 ARGENIS GONZALEZ BILIVAR

Nace a las orillas del caña Manamo principal brazo del rio Orinoco, siendo su
parturienta Luisa Maneiro de Velásquez. Sus padres fueron Adolfo González Astudillo y
Maria Columba Bolívar Mendoza, siento nativos de este Estado, con descendencia de las
Islas Canarias por parte paterna, Simplicio González y Maria González Brahuos. Y de parte
materna del Estado Sucre y Monagas; Esteban Bolívar y Petra Mendoza.

Como todo muchacho salido de las entrañas de este pueblo realiza sus estudios en
los emblemáticos centros de enseñanza de Tucupita. Escuela Carabobo y Petion, y sus
estudios Básico en el Creación Tucupita, Dionisio López Orihuela y Néstor Luís Pérez
obteniendo el titulo de bachiller en Ciencia. Cursa estudio en la universidad del Zulia LUZ en
el año de 1.976 al 78 de Arquitectura

Siempre teniendo y contando con dotes para las artes plástica comienza sus estudios
en el año 1972 a la edad de 12 años, en la escuela de “Artes Plásticas Eloy Palacio” de
Tucupita en la antigua sede de la Biblioteca Andrés Eloy Palacio, en la calle Dalla Costa al
frente de la Gobernación. Siendo su profesor el Artista Plástico Antonio Bistoche. Inicia
talleres en el núcleo Cultural Tucupita Sobre pintura, dibujo, escultura, cerámica y historia del
arte hasta el año 76.
Continuando su formación en el año 1.976 en el Zulia en el instituto zuliano de la cultura
Escuela de Arte Lía Bermúdez.
En el año de 1978 cursa estudio de pintura avanzado y escultura en la escuela
Armando Reverón siendo sus profesores el reconocido Rubén Chávez y Luís Isaac Achique,
en Barcelona Estado Anzoátegui.
Ingresa ese mismo año en el Plan de Formación de Artes Plan Experimental en la
Ciudad Capital, en la Escuela Superior de Arte Cristóbal Rojas de Caracas. Obteniendo el
titulo de Técnico en Arte especialidad en Escultura Fundición en Bronce. 1978 al 82
En el 82 realiza talleres avanzado de técnica de grabado, escultura, pintura, tesis
sobre la línea en el espacio el volumen tridimensional tomando como referencia el arte en La
Cultura Warao Del Delta Del Orinoco “Arte Hombre Espacio Naturaleza”.

Ha Estado en el departamento de Diseño y Curadoria de la Galería de Arte Nacional

ubicado en la plaza de los Caobos Caracas. Y luego en el Museo de arte contemporáneo
Sofía Imber como Marqué tero en Instalación y Marquetería. Pasando Lugo al CONAC como
Coordinador del área de actividades y programa de la Dirección de Artes Visuales.
Siendo seleccionado por la en la cuidad de Madrid gran Mariscal de Ayacucho para realizar
estudios España, estudiando las Técnicas de la Pintura y nuevas Expresiones del Arte
Contemporáneo.
Regresando a Caracas en el año 1.990 para desempeñarse como Coordinador de
Cultura de la Alcaldía de Tucupita.
En el año de 1.995 como director de la directora de Cultura del Estado de la Gobernación del
Estado Delta Amacuro.

EXPOSICIONES:

- 1985. Salón de Arte de Maracay. Estado Aragua.

- 1986. Salón de Arte Arturo Michelena. Valencia Edo. Carabobo.
- 1987. I Bienal de escultura “Francisco Narváez “. Edo Nueva Esparta.
- 1992-2004. Participación en Exposiciones Colectivas e individuales en el Consejo
Lesgilativo. Consejo Municipal. Sala de Arte de Noticiario. Centro Cultural Deltano.
Casa del Artista Plástico en el Estado Delta Amacuro.
- 2005. II Mega Exposición Museo Arturo Michelena. Caracas.
- 2005. Exposición Nacional Certamen Mayor de las Artes y las Letras – Capitulo Artes
Visuales. Museo de Arte Contemporáneo de Caracas.
- 2006. I Salón Anual de Artes Visuales Delta del Orinoco. Casa del Artista Plástico.
Estado Delta Amacuro.
 AFRICA DEL MORAL

Nació en Ciudad Bolívar el 12 de octubre de 1.935. Hija de Don Luis Felipe Oráa
Colina y de Doña Berta Williams de Oráa. Sus inicios musicales se remontan a 1.948 a la
edad de 13 años, en un programa de cantantes aficionados producido por Radio Bolívar. En
1.954 se desempeña como cantante estelar de un programa radial conducido por Virgilio
Decán (Alí Khan). Ese mismo año comienza a ser invitada a cantar en otra emisora: Ecos del
Orinoco. Representa al Estado Bolívar en el Festival Folklórico “Semana de la Patria”, junto a
Alejandro Vargas en la Concha Acústica de Bello Monte. Durante muchos años fue la
cantante oficial de la Asociación de Ganaderos de Ciudad Bolívar. En 1.954 la sociedad de
Damas Bolivarianas del Delta Amacuro realiza un evento para celebrar el comienzo de sus
actividades. Es invitada a cantar y comparte escenario con Matías modesto Cequea hijo,
quien era declamador. En 1.955 actúa en la Opereta “El conde de Luxemburgo” de Franz
Lehar, dirigido por el prof. José Francisco Miranda, realizado en el Auditorio del Grupo
Escolar “Estado Mérida” en Ciudad Bolívar. Su profesor de canto fue el reconocido músico
José Francisco Miranda. En 1.957 se presenta en Caracas en la Emisora “Ondas Populares”
y canta con Ulises Acosta y Luis Alfonso Larrain. En 1.957 se realiza una corrida taurina en
homenaje a África Oráa, “La artista más mimada del público guayanés” con la participación
del torero Otto Corvo y Enrique Galárraga. Ese año canta en los programas El Show de
Renny” y “Lo de hoy”, ambos conducidos por Renny Ottolina. Ese mismo año conoce a quien
sería su esposo durante 42 años: David Del Moral. Se muda a Tucupita en 1.962. Luego de
muchos años sin actividad artística, en 1.964 reaparece en un evento organizado por la Junta
de Carnaval de ese año. El Hotel Caracas, que estaba ubicado en Calle Petión fue el lugar
escogido para el evento. En 1.978 se desempeña como secretaria general (y Fundadora) del
Sindicato Profesional de Trabajadores de Radio, Teatro, Cine, TV, y afines del entonces
Territorio Federal Delta Amacuro. Por muchos años actuó en el “Show del Recuerdo”.En
1.992 participa como cantante en el Encuentro Caribeño de las Artes Escénicas Populares
realizado en Tucupita. En 1.995, es invitada por la Fundación para la protección del Músico y
el Artista del Estado Carabobo a participar en un evento con destacadas figuras de Valencia.
Fue presentada como “La Voz Romántica de Tucupita”. En 1.997 cantó en el evento de “La
Voz de la Universidad Nacional Abierta” junto a otros artistas deltanos, a fin de celebrar el X
Aniversario de esta Universidad. Ha sido jurado calificador de varios festivales musicales del
Delta: Cantaclaro, Festival de Galerones, Voz Liceísta, Voz Obrera, Voz Magisterial, Voz del
Colegio de Médicos. Ha recibido numerosos reconocimientos de la comunidad, como el del
año 2000 por la Casa de las Aguas en su “Destacada labor en pro del realce y desarrollo del
arte y la cultura del Estado Delta Amacuro.
 BIOGRAFIA DEL DR OSWALDO BRITO.

Nombres y Apellidos: Oswaldo Ismael Brito.

Lugar de Nacimiento: Tucupita Estado Delta Amacuro.
Fecha de Nacimiento: 22 de Noviembre del año 1935.

ESTUDIO REALIZADOS.

Educación primaria. En la Escuela Grupo Escolar Petion en el año 1949.

Educación secundaria: Liceo de Aplicación Caracas en el año 1955.
Educación Universitaria: Estudios de Medicina en la Universidad de Brasil Titulo
de Medico en el año 1961. Realizo revalida del Titulo de medico en la Universidad Central de
Venezuela en el año 1969
Estudios de Post Grado:
Curso de Post Grado en Obstetricia y Ginecología en el año 1963.Trabajo como Medico
rural en el Estado Falcón hasta el año 1963. En las misiones Indígena Warao, hasta el año 1965.
Medico residente del Hospital ´´ Luís Razetti” de Tucupita hasta el año 1967. Medico Becario de Post
Grado de Obstetricia y ginecología de la maternidad concepción Palacio de Caracas.Reingreso al
Hospital ´´ Luís Razettis como medico especialista II en obstetricia y ginecología con rango
de jefe de departamento. Medico Ginecólogo de la Unidad medico odontología del Ipas-Me en
Tucupita. Medico jefe de servicio de planificación familiar y medico forense principal del
cuerpo técnico policial judicial.

ACTIVIDAD GREMIAL.

Miembro fundador del colegio de medico en el año 1967, presidente del colegio de medico
durante dos periodos, secretario de la junta directiva del colegio de medico presidente del tribunal
disciplinario del colegio electoral Regional en dos periodos; delegado de la asamblea de la federación
medico venezolano e tres
Periodos.

PERFIL CULTURAL DEL DR. OSWALDO BRITO.

 Ismael Brito fiel interprete y respetuoso participante del ´´ Juramento de Hipócrates” tal como
la demuestra su trayectoria en la profesión que escogió para beneficio de su tierra natal cuyas
vivencias y paisajes han sido inspirándose de la aficiones artística que lo anima orientada hacia la
pintura, una prueba de ello Tucupita y otras ciudades de Venezuela.

Hay sucesos en la vida del ser humano que dejan una profunda huella que por su naturaleza
misma conducen a situaciones de angustias depresión y otras, generadores de un estado psicológico de
intimo sufrimiento. El Dr. Brito, vivió difíciles momento con motivo de la desaparición física de uno
de sus hijos tan infeliz circunstancias hizo posible su primera creación artística: Barco Solitario, a
través de la cual este pintor autodidacta expresa la pena que lo atormente el recuerdo del ser
amado, síntesis de un poema donde amor y dolor forma una externa simbiosis homenaje póstumo
al que se fue en horas temprana. EL tiempo bálsamo maravillosos que alivia las mas pulsantes heridas,
ha contribuidos para que el Dr. Oswaldo Brito, concentre la mirada sobre la realidad de nuestro Delta
y la traslade a nuestro lienzos. En ellos recoge la belleza que atesora este espacio
geográfico y también la forma como vive su población autóctona. Algunas de sus creaciones
simbolizan protesta por la indolencia de que es objeto el warao.
En otras, lo exhibe como exponente de su propia cultura de igual manera nos recrea con
manifestación de diversión popular como son los gallos. Todo esto lo califico para merecer el titulo
de pintor del Delta; así lo expreso en una oportunidad el profesor Gerardo Nuñez, primer Director de
cultura de esta entidad federal y eso es en realidad el Dr. Brito máximo interprete, a través de su
creatividad plástica de ese armonioso conjunto lleno de vida y colorido que es la tierra donde el
Orinoco abre camino que desemboca en la inmensidad del majestuoso atlántico. Hemos visto crecer a
Brito como pintor de la misma manera que el rio aumenta su caudal, torrencial como la lluvia que
humedece cada palma de la tierra del Delta; Así los pinceles de Brito han dibujado alegrías desde y
tristezas en el lienzo, en su labor diaria como medico como dador de vida ha tenido la blanca promesa
de la tela. Desde el canto de sus gallos
Cuales caballeros andantes se llegan ante el pincel, pasando por la algarabía de sus
guacamayos hasta el quehacer diario en la cotidianidad del warao frente al fogón, sus curiara sido
solo elementos de busquedad para descentrarnos el secreto que la selva le susurro para que dibuje la
sencillez de las primeros, con un grafismo persuasivo, la tinta y los múltiples trazos se mezclan en una
atmofera de infinitos colores personales.
Goza dijo una vez a un amigo. Dadme un trozo de carboncillo y os haré maravillosas de color
queriendo expresar con sus palabras que la justa y sentida relación, contraste y transición entre las
tonalidades del blanco y el negro dibujados por manos de un buen pintor puede producir el efecto
cromático del color.
Presentimos el color entre las líneas grises y negras de las pinturas de Oswaldo Brito. En su
serie titulada de curiapo a piet mondria las ventanas del Delta estallan en furiosos y alucinantes colores
que solo están entre la leyenda y el inconciente individual de cada quien; la metamorfosis que vive
esta serie de dibujos solo es comparable a las constantes arabesco que dibuja el rio a flor de agua.
Como si la superficie del lienzo fuese un inmenso rio, la plumilla de Brito traza sueños, dibuja caños y
cada trazos, cada línea es una parte de todo en una sumatoria constante que apunta hacia la sencillez;
tal vez el logro propio de la belleza encubierta. Camino al cual se llega; no por casualidad o el
seguimiento de este estereotipo de moda ese uso de la técnica solo se logra con el aprendizaje
del ejercicio constante de la lectura y de la humildad para aprender.
No es milagro que el Brito pintor se parezca mucho al Brito medico desde el exigente
campo de Hipócrates hasta sus dibujos extremamente vibrantes; el mismo prepara sus telas es como un
vitral donde la pintura es solo una herramientas para darle al Delta el lugar y el respeto que los
politicos le han negado, aquí en el lienzo Brito denuncia señala y grita por un Delta autentico. Un
Delta signado por la fe y la esperanza en el liquido elementos del rio de nuestro propio ser interior.

ANALISIS PLASTICOS
Nombre de la Obra: Pueblo de curiapo (Municipio Antonio Díaz)
Nombre del Autor: Dr. Oswaldo Brito
Técnicas utilizadas: Pintura en óleo (en algunas ocasiones acrílicas)
Tipo de composición: Estatica.
Predominan las líneas
Centro de interés el efecto de las perspectivas lineal resalta la convivencia realizadas en
maderas
Predominan las líneas:
Horizontales y verticales con inclinación descendente caída o paralelas hacia el de fuga del
horizonte.
Clase de armonía:
Armonía por constaste de los colores
Plano de composición: En esta pintura abarca primera, mediana y profunda.
1.- La caminaría.
2.- El rio.
3.- El final de las casas de palafitos
Predomina el color, se observa gran tonalidad del color verde y amarillo
Que tipo de pintura representa, costumbre o paisajista
Año en que fue realizadas 1987.
Lugar donde se encuentra esta obra, Residencia de Gobernadores.
 LOS MADRUGADORES DE COCUINA

En la población de Cocuina, en el Municipio Tucupita, en el año 1.962, un grupo de jóvenes

agricultores encabezados por Camilo González, se reúnen para formar una agrupación musical
aguinaldera con el único fin de parrandear en la comunidad. Logran reunir a nueve personas que con
mucho entusiasmos y con composiciones propias y en las voces de los estelares cantantes, Alberto
Ortiga y Luis Villegas, logran entusiasmar a la comunidad y ser muy apreciados y queridos por quienes
bailaban y aplaudían sus canciones.
Fundadores:
Camilo González Director
Nicolás Arzolay
Julio Fuentes
Marcelo Calderón
Otilio Rodríguez
Álvaro Rodríguez
Julio Marcano
Luís Villegas
Claudio farias
Alberto Ortega
MOTIVO E INSPIRACIÓN
La agrupación desde su creación se ha motivado e inspirado en sus canciones por cantarlas a
los próceres de la Independencia, pueblos, caseríos, agricultura y muy especialmente a las navidades
entre otros.
IDENTIDAD
Nos hemos identificado por cantarle a nuestro pueblo, ríos y etnia warao y difundir nuestro
folklore, nuestro acervo y nuestra identidad.

INSTRUMENTO MUSICALES
Cuatro, guitarra, mandolina, violín, tambor, bajo tradicional, maracas, bongo, bajo.

PRESENTACIONES
Quince años ininterrumpidos participando en parrandones. Durante 10 años han sido ganadores
de diversos premios. Han recibido reconocimiento y galardones por instituciones públicas y privadas.

PATRIMONIO CULTURAL
 El 28 de noviembre del año 2002 a través de una sesión extraordinaria Nª 77 del Consejo
Legislativo, se considera y se acuerda declarar Patrimonio Cultural a la agrupación “Madrugadores De
Cocuina” propuesta hecha por el Prof. Juan González, Alcalde del municipio Tucupita para aquel
entonces, celebrando sus 40 años de actividad cultural.

ACTUALES MUSICOS
Jesús Romero Director
Jesús Cortéz
Jesús González
Pedro Meza
Euler Meza
Amado Calderón
Aniceto Figuera
Ronny Díaz
Custodio Martínez
GRABACIONES (cd)
1. MADRUGADORES DE COCUINA
2. AYER, HOY, Y SIEMPRE
 AUDITORIO ORIWAKANOCO

En la década de los años 70, y específicamente en el 1.976, Irrumpe en el Delta un

despertar por las actividades culturales y por ende un justo reclamo para nuestro
Estado exista un espacio para el disfrute de tan ansiadas manifestaciones. Fue cuando una
avalancha de jóvenes con ideas progresistas y de avanzada, se lanza a la calle para que
se construya este importante Auditorio, se recuerda a: Alexis Marcano, Juan Jiménez
(palillo), Juan González, Eduardo Espinosa, Andrés Cardona, Eloy Bermúdez,
Boanarge Hospedales, José Chiriguita, Pastorcito Flores, Ramón Martínez, Aníbal
Salazar, Alí Rivas, Euclides Zamora, Roger Rondón, José Barreto, Zoilo Zarabia, entre
otros que liderizaban las manifestaciones para ese entonces.

El gobierno para ese entonces a nivel regional era gerenciado por el Ing. Emery Mata
Millán, en la Presidencia de Carlos Andrés Pérez, quien tomo en cuenta los reclamos del
estudiantado deltano y a través de la constructora Borrome se hizo el proyecto de
construcción que ordenó la ejecución el Ministerio de Obras Públicas (M.O.P) por un monto
de un millón doscientos mil bolívares (1.200.000Bs), siendo para finales del año de
1.976, cuando se comienza la construcción del Auditórium Orinoco, hoy
Auditórium

El Auditórium Oriwakanoko, fue inaugurado el 27 de diciembre del 1.980 por el

entonces Presidente de la República Dr. Luis Herrera Campins. Para ese momento era
Gobernador el Dr. Simplicio Hernández y paralelamente a esto se creó la Dirección
de Cultura adscrita a la Gobernación del entonces Territorio Federal Delta Amacuro. La
palabra Oriwakanoko que en lengua warao significa “lugar de alegría”. Esta
majestuosa infraestructura cultural es uno de los mayores escenario del oriente del
país, con capacidad de 866 personas, su instalación cuenta en la entrada un lobby,
2 baños, escenario, foso, camerinos, estacionamiento y 7 oficinas donde funciona la
Secretaria de Cultura.

Es importante señalar que este teatro de gran envergadura, esta acondicionado para
el quehacer cultural, educativo y actos públicos del Estado Delta Amacuro. sus
instalaciones están preparadas para escuchar conferencias, discursos, conciertos, obras de
teatro y danzas. Es un bien público, de todos los deltanos y en ella se han lucido
grandes e importantes figuras del medio artístico y político tanto internacional, nacional y
regional.
El tiene más de 26 años de funcionamiento, y como patrimonio cultural del Estado Delta
Amacuro, la misma nos exige cuidarla y mantenerla para el disfrute de las generaciones
venideras.

SECRETARIA DE CULTURA

La dirección de Cultura fue creada según Decreto número 108 de fecha 07 de

diciembre de 1.979: Art. 1 Crease la Dirección de Cultura del Ejecutivo del Territorio Federal
Delta Amacuro, a partir del 1º de Enero de 1.980 (Dr. Simplicio Hernández, Gobernador).
MISIÓN
Gerenciar, coordinar y planificar, estrategias destinadas a fomentar la participación
ciudadana e institucional para fortalecer las actividades socio culturales como elemento clave
para el desarrollo del colectivo deltano.
VISIÓN
-Pretendemos la participación ciudadana a través de la actividad cultural en todas sus
manifestaciones a objeto de lograr la incorporación de todos los sectores y mejorar la calidad
de vida del deltano.
-La Dirección de Cultura de la Gobernación del Estado Delta Amacuro, centró sus
actividades en programas y proyectos basados en los principios de cogestión y
corresponsabilidad a objeto de fortalecer la escasez presupuestaria del Ejecutivo Regional.
-Con esfuerzo, mística y dedicación, basados en el creador y conjunto y en las relaciones
interinstitucionales con organismos nacionales (Consejo Nacional de la Cultura) y regionales
se logró acentuar el perfil cultural en las programaciones propuestas.
-Así mismo la Dirección de Cultura prestó su colaboración a instituciones públicas,
educativas y religiosas en la organización de eventos, además de la participación de la
Banda Oficial del Estado, quien ha estado siempre presente en las actividades oficiales como
en otras para el disfrute de todo público.
--Cabe destacar las actividades desarrolladas para el disfrute de toda la población como los
conciertos, festivales, conferencias las cuales cumplieron con los objetos de promover
nuestros valores deltanos además de dar a conocer grupos artísticos de otras regiones a fin
de intercambiar experiencias.

OBJETIVOS DE LA SECRETARÍA DE CULTURA

_ Fortalecer la identidad nacional y regional .

_ Proteger nuestro patrimonio cultural y artístico.
_ Promover y difundir las manifestaciones artísticas, individuales y colectivas.
_ Propiciar la valoración hacia la expresión artística.
_ Fomentar la investigación artística en todas sus manifestaciones.
_ Promover la creación de espacios culturales para el fomento de la cultura en la región.
_ Gestionar recursos para la ejecución de proyectos.
_ Firmar convenios con instituciones internacionales, nacionales, regionales, públicas y
privadas.
_ Revalorizar la cultura de la etnia warao.
_ Promover la capacitación y/o formación permanente de los miembros del sector cultural.
_ Fortalecer las actividades de las diferentes instituciones y organizaciones culturales del
Estado.
_ Servir de agente integrador de los diferentes sectores: educación, deportes, turismo, salud,
ambiente.
_ Estimular la participación democrática y la productiva.
_ Promover la acción cultural comunitaria.
_ Estimular la creación de las industrias culturales.
_ Propiciar mecanismos que permitan la seguridad social del creador, trabajador cultural,
hacedor de cultura y artesano.
 BANDA VICENTE SALIA

La banda surge de una idea del padre Samuel de la Escuela de Varones; con instrumentos y maestros
de Música de la misma.

Con la ayuda para aquel entonces Gobernador Darío Maldonado, que consiguió los instrumentos y
contrató un “maestro de música” enseñando a los discípulos de la misma, componente de la banda.

La Banda Vicente Salías fue creada en los años 30 hasta los actuales momentos sigue funcionando
en el Estado.

Su primer Director fue “Gino” (de origen Italiano);

Creó una Escuela de música en Tucupita en ese mismo año, sucedieron otros directores; José Inés
Richemón; Telmo Generoso Miranda; Ventura Salas; José Velásquez, Joaquín Pérez Francisco
Aceituno y David Del Moral.

En cuantos aquellos directores que la banda estuvo anteriormente todos en su mayoría eran de
otras partes. El Trombonista Generoso Miranda era panameño, el Cornetista José Richemón de Ciudad
Bolívar, también lo acompañaba de Ciudad Bolívar el Trombonista Pedro Almada; luego los deltanos
que dirigieron la Banda fueron Ventura Salas, José Velásquez, Francisco Aceituno.

La Banda estuvo en los actos protocolares de consagración del primer Vicario Apostólico de
Tucupita, Mons. Argimiro Álvaro García de Espinoza, el acto ocurrió el día 8 de Julio de 1.956, con la
presencia del Nuncio Apostólico de Venezuela.

La Banda actualmente acostumbra a tocar en actos públicos, religiosos y efemérides nacionales, y

esta dirigida por el prof. Armando Bonilla.
 NICASIO “PUEBLO” SARABIA.

Nació en Campo Alegre, Municipio Tucupita, el 22 de junio de 1937.

Esa faja de terreno en la que está situado Campo Alegre está ubicada por detrás del pueblo de
Clavellina, donde tan solo vivían dos familias.
Alí compartía con cinco hermanos hasta que llegó la creciente del año 43 y él y su familia tuvieron que
refugiarse en la Comunidad de San José, ya que su casa y las plantaciones quedaron bajo las aguas.
Esos eran tiempos de muchas parrandas en todos esos campos, cuando los músicos de los pueblos eran
los que amenizaban las fiestas en las casas de familia y siempre tacaban por las calles. Allí se
destacaban Juan Valdéz, José Guerra, Pellín Urrieta, Polo Lira, El Tuerto callito y otros. Fueron estos
hechos y personajes los que despertaron en Nicasio “Pueblo” ese amor por la música. Comenzó así
con otros muchachos del pueblo a formar parrandas con un “cuatrito” que él mismo elaboró con una
lata de sardina y el resto de madera. Los demás músicos también hicieron sus propios furrucos,
maracas, charrascas y tambores. Así, armados de sus instrumentos comenzaron a salir de parrandas por
las calles y casas vecinas.
Fue el músico Polo Lira quien le enseñó sus primeras notas musicales, cuando Nicasio sólo tenía 9
años. Recuerda Nicasio que este música salía todos los diciembres de parranda y la primera casa en
Visitar era del papá de Nicasio.
El primer cuatro se lo compró al músico Pedro Bompart, a los 15 años de edad, edad ésta en la que
también compone su primera canción, relacionada con las travesuras vividas en esas parrandas.
Años más tarde acudió a la Escuela del maestro Enrique Ramírez, con quien estudió un poco de canto y
de Música, asesorado por el Prof. Pastor Flores. Fueron también sus maestros Pastos Flores (hijo),
Asdrúbal Rodríguez Ramón Soto.
Las canciones que compone e interpreta son piezas del tipo folklóricas, basándose siempre en las
vivencias de los pueblos, tales como sus costumbres, tradiciones, juegos, formas de trabajo, etc.
La primera vez que subió a un escenario fue en la celebración del aniversario de la fundación de
Tucupita, y desde esa fecha, no ha parado de presentarse.
Han sido sus escenarios, el Teatro Warao Oriwakanoko, el Saló de Sesiones del Consejo legislativo, el
Núcleo de Formación Sociocultural, espacios de Pedernales y por los estados Anzoátegui, Bolívar,
Monagas, Sucre y Nueva Esparta.

Nicasio “Pueblo” Sarabia ha grabado dos CD´s.

Festivales:
Ganador del festival la Voz Obrera, Carúpano 1990.
Cursos:
Cultura y Producción Cultural (1986), Relaciones Humanas y Desarrollo de la Personalidad (1986),
Historia Social del Teatro (1986), Introducción a la Dinámica de Grupo (1986), Adiestramiento del
Programa Patria y Música (1986), Voz y Dicción (1993), Prevención Comunitaria (1989),
Adiestramiento de Vocalización y Canto (1989), Cuenta Cuentos (1992), Literatura Infantil (1991),

Reconocimientos otorgados por:

Dirección de Cultura del Estado Delta Amacuro por el Día del Trabajador Cultural (2005)
Orden Honor al Mérito. Gobernación del Estado Delta Amacuro. (2004)
Consejo legislativo del Estado Delta Amacuro (1994)
I.U.T.-Delta Amacuro (1991)
Fundación del Niño (1988)