Tempus 23
Tempus 23
Tempus 23
23
Noviembre 2015
LEGADO
Música
Facultad
Lucía Álvarez
Extracto de la Introducción de
“Juan Antonio Rosado Rodríguez (1922-1993), Catálogo”
s
t
s
t
s
t
Música deTempus
la unam el 21 de octubre de 2015.
2 Tempus
otras índoles han impuesto o privilegiado en determinadas épocas. Cuando
Gershwin tomó elementos de la música negra, del blues concretamente, y
los llevó a las salas de conciertos, produjo una explosión tal vez tan intensa
como la generada por Stravinsky en el aspecto rítmico, o por Schoenberg
en el armónico y melódico. Estos artistas rompieron esquemas con mayor o
menos intensidad, pero también crearon escuela y secuelas, imitadores que
pronto los canonizarían y producirían nuevas continuidades. Y lo mismo que
ocurre con la música de partitura, cultivada en las academias, sucede con
las músicas populares. Se crean reglas, esquemas armónicos, melódicos y
rítmicos, y hay que esperar a que alguien los rompa. A veces, tal ruptura no
consiste sino en un retorno a modelos ya en desuso; otras, en la fusión de
distintos modelos: eclecticismo. Ejemplo de lo anterior es cuando los muros
entre músicas populares y cultas se rompen con distintas intenciones. A
veces, una manifestación popular e incluso industrial abarata, simplifica o
esquematiza motivos de la música culta, pero generalmente ha ocurrido lo
contrario: es la música culta la que, al apropiarse de expresiones populares,
las enaltece y convierte en arte. Así surgieron, entre otros, los movimientos
nacionalistas.
No obstante, en muchos músicos y melómanos persiste hasta hoy una
actitud negativa que yo llamaría pedante y snob hacia las manifestaciones
populares, aunque éstas demuestren calidad estética. No fue esa la actitud
de Juan Antonio Rosado Rodríguez. Siempre abierto a lo distinto, usó con
conocimiento e investigación el eclecticismo, y a veces el elemento lúdico,
paródico, humorístico, antisolemne respecto de formas fijas y en apariencia
tan perfectas que a un ecuménico le daría miedo alterar. Se evidencia lo
anterior en su quinteto de saxofones, interpretado por Anacrúsax en el disco
que hoy presentamos, y en la Rapsodia callejera, dirigida magistralmente por
Sergio Cárdenas, pero prácticamente se percibe en todo el material grabado.
Es verdad: Rosado utilizó temas populares, pero también rompió ciertas
reglas. Combinar una flauta con un trombón, incorporar elementos afroan-
tillanos, del jazz y de otras manifestaciones para mezclarlos con serialismo,
atonalismo o posromanticismo, o integrar el clásico pizzicato jazzístico en la
voz del violoncello, son actitudes que obedecieron a una incesante búsqueda
por un lenguaje novedoso. Así lo percibió el crítico musical Juan Vicen-
te Melo en los años 60 cuando escribió sobre el músico que nos ocupa.
Rosado mantuvo dicha actitud desde sus primeras composiciones, a una
edad en que admiraba lo mismo a Beethoven, Bach, Debussy, las óperas
románticas, la salsa puertorriqueña o neoyorquina y la música de la santería
cubana. Luego entraría en contacto con la Escuela de Viena, representada
por Schoenberg, Webern y Berg, y, por supuesto, conocería y admiraría a
Bartók, Stravinsky, Gershwin, Shostakovich, Messiaen y otros innumerables.
Su afán por abrirse nunca se detuvo. Su lenguaje nunca se estancó. Basta
escuchar los discos que hoy presentamos para darnos cuenta de la hetero-
Tempus
Tempus 3
En la casa de mi infancia, desde que tengo memoria, mi padre ponía
discos de música culta, pero también jazz, música brasileña y sobre todo
salsa. En una ocasión, los cuatro integrantes de la familia fuimos a escu-
char al trompetista de jazz Dizzy Gillespie en el Auditorio Nacional, pero
ya desde mucho antes escuchábamos en casa lo mismo música serialista,
posromántica y clásica que boleros románticos de Tito Rodríguez, Sergio
Mendes y su Brasil ‘66 y música afroantillana de Pérez Prado, Ray Santos,
Tito Puente, Eddie y Charlie Palmieri, la Típica ’73, la Orquesta Harlow,
Willie Colon, Rubén Blades y un largo etcétera. Por mi padre conocí a Ca-
mille Sait-Säens, Benjamin Britten, Carl Orff, Edgar Varese, Luciano Berio,
George Crumb, Penderecki, entre otros muchos compositores, pero tam-
bién la versión en rock de los Cuadros de una exposición, de Mussorgsky,
interpretada por el grupo de rock progresivo Emerson, Lake & Palmer,
disco que le había obsequiado una alumna suya, y que él apreciaba por
sus audaces arreglos. Sabía que el virtuosismo puede estar donde quiera.
A mi padre nunca le gustó descalificar a nadie y sabía reconocer el talento
donde lo hubiera. Seguro sabía que, en el fondo, quien descalifica padece
del ancestral miedo a lo otro. Particularmente, él apreciaba la música que
combinara ritmos y propusiera lenguajes diferentes. Por ello le gustaba
Leonard Bernstein, pero también una cantante como Janis Joplin, de quien
admiraba su estilo, su voz y los novedosos arreglos del blues tradicional
que ella interpretaba. Así me lo confesó en una ocasión, mientras escu-
chábamos el disco Kozmik blues. También le gustaba Frank Zappa. Una
vez me pidió que le grabara las partes instrumentales de Lumpy gravy
para ponérselas a sus alumnos; en otra ocasión, mientras yo escuchaba
una pieza instrumental de este compositor, se acercó para decirme que
los arreglos de los metales eran formidables, y también le atrajeron las
últimas piezas del disco Freak out! y en general la obra sinfónica de Frank
Zappa, a quien desgraciadamente la ignorancia sólo identifica con el rock.
Yo admiré estos gestos y actitudes de mi padre porque son todavía una
lección para quien no desea estancarse repitiendo esquemas. En esto, mi
padre se parecía a Pierre Boulez. En efecto, a mediados de los 80 del siglo
pasado, este compositor francés colaboró con Zappa. Fue un verdadero
escándalo para los círculos conservadores de la llamada música “seria”.
Todos pusieron el grito en el cielo. Pierre Boulez dirigió tres obras sinfó-
nicas de ese músico ecléctico y antisolemne, y tuvo que explicar que dicha
colaboración se debía —cito textualmente— a que “me interesa la intrusión
de un estilo instrumental y de prácticas musicales diferentes que se sitúen
en la periferia de lo clásico. Lo único que me preocupa en estos casos es el
profesionalismo de quienes colaboran. Cualquier tipo de no sé qué especie
de ecumenismo no tiene ningún interés para mí”. Lo más interesante es
que Juan Antonio Rosado Rodríguez pensaba de igual manera en los años
50, más de treinta años antes de que Pierre Boulez declarara lo anterior,
Tempus
4 Tempus
en aquella época no existieran aquí las condiciones propicias para el desa-
rrollo del talento musical. Si hubiesen existido, Rosado hubiera compuesto
muchas más obras y le hubiera dedicado más partituras a la orquesta. Un
día, le pregunté: ¿por qué no compones para orquesta? Me respondió:
¿para qué? Nadie tocaría la música. Yo compongo para que se toquen las
obras, no para que se queden en un cajón.
No deseo entretener más al público ni profundizar en estas cuestiones.
Insisto en que basta escuchar los dos CD que se presentan hoy para que
la música hable por sí misma. Hay otras tantas piezas de mi padre que aún
aguardan para ser interpretadas. Pienso, por ejemplo, en las variaciones
sobre temas populares, para piano, o en el rondó. Pero el inicio ha sido
brillante. El disco doble que hoy se presenta es producto de la tenacidad,
el profesionalismo y la generosidad de la compositora mexicana Lucía Ál-
varez y del selecto grupo de intérpretes que se entregaron con intensidad
y amor a esta labor. Sin ellos, aún contaríamos con grabaciones caseras y
a veces incompletas de muchas de estas piezas. Existe una buena cantidad
de anécdotas alrededor del proceso que vivió (y a menudo padeció) Lucía
Álvarez mientras investigaba; hay anécdotas negativas, llenas de indignación
y desolación, pero sobre todo positivas. El resultado —lo estamos viviendo—
es estupendo. En nombre de mi familia y mío propio, felicito sinceramente
a todos los músicos que hicieron posible este disco, y en particular a Lucía
y a sus colaboradores más cercanos, por la publicación de 15 partituras y
un catálogo de las obras de Juan Antonio Rosado Rodríguez. Gracias, Lucía;
gracias a todos los intérpretes, a la Facultad de Música de la UNAM y a su di-
rector, Francisco Viesca, quien además de su apoyo incondicional, interpretó
el oboe en el quinteto de alientos. Y perdón por no mencionar a todos los
demás, pero me extendería mucho. Sólo quien es grande posee la capacidad
de admirar y respetar, y con esa admiración y respeto, procurar sacar una
obra a la luz para enriquecer la cultura de un país. La idea anterior se aplica
a todos los involucrados en este noble proyecto.
Muchas gracias por su atención.
Tempus
Salvador Dalí, Los primeros días de la primavera (frag.), Tinta china y aguada sobre papel, Teatro-MuseoTempus
Dalí, 1922.
Tempus 5
EMOCIONES SONORAS MEXICANAS
FELIZ CUMPLEAÑOS
de CHARLES BUKOWSKI
6 Tempus
FONDO DE COOPERACIÓN DE PROFESORES
DE LA FACULTAD DE MÚSICA
Tempus
Tempus
Tempus 7
FACULTAD DE MÚSICA UNAM
DEPTO. DE INVESTIGACIÓN Y SUPERACIÓN ACADÉMICA
Actividades Programadas Noviembre y Diciembre 2015
Tempus
8 Tempus
Secretaría de Servicios y Atención Estudiantil
Departamento de Desarrollo Estudiantil
Tempus
Tempus 9
Programa Apoyo en los acervos documentales de la biblioteca de
la Facultad de Música.
Coordinador Carlos René Cervantes Méndez
Correo electrónico: [email protected]
Carreras Canto, Composición, Educación Musical,
Etnomusicología, Instrumentista y Piano.
10 Tempus
Programa Instrumentista integrante de la Orquesta Sinfónica de la
Facultad de Música-UNAM 2015.
Coordinador Sergio Ismael Cárdenas Tamez
Correo electrónico: [email protected]
Carreras Instrumentista.
• Su vigencia es anual.
• Algunos tienen requisitos específicos.
• Son de cupo limitado.
• Si quieres conocer los objetivos, metas y actividades de cada uno de los
programas, visita la página: www.serviciosocial.unam.mx
Informes:
Mtro. Omar Castro
[email protected]
Tel. 56040868 ext. 152
Tempus
Tempus
Tempus 11
NUEVAS ADQUISICIONES NOVIEMBRE 2015
PARTITURAS
Música mexicana
Canto
• Amapola del camino: canción mexicana a dos voces.-- México, D. F.:
Repertorio Wagner, [s. a.]. (M1683.2 A536)
• Baqueiro García Rejón, Cirilo. Las mujeres que se pintan: canción yu-
cateca.-- México: Unión Hispanoamericana, [1912?]. (M1683.2 B3684
M85)
• Baqueiro García Rejón, Pedro. Son tus ojos negros: canción yucateca.--
[New York: Cine-Mundial, 1931?]. (M1683.2 B36 S65)
• Canto C., Luis. Una gota de rocío: bambuco yucateco.-- México: Supe-
rrolls, [s. a.]. (M1683.2 C35763 U53)
• Cordero, Víctor. La flecha: vals.-- México, D. F.: Promotora Hispano
Americana de Música, c1959 (M1683.2 C673 F54)
• El novillo despuntado: canción popular mejicana.-- [La Habana, Cuba: s.
n., s. a.]. (M1683.2 N68)
• Fabregat, Enrique. El quita penas: huapango.-- México, D. F.: Promotora
Hispano Americana de Música, c1958 (M1683.2 F33 Q85)
• “La paloma”: (ando en busca-) canción popular mexicana.-- México, D.
F.: A. Wagner y Levien Sucs., c1932 (M1683.2 P3567)
• Monge, Chucho. Solo Dios: canción ranchera.-- México: Promotora
Hispano Americana de Música, 1951-1952. (M1683.2 M65 S65)
• Moreno, Gastón. El aguacatito: corrido mexicano.-- México, D. F.: Im-
prenta Calderón, [s. a.]. (M1683.2 M674 A48)
• Perches Enríquez, José. Secreto eterno: danza oriental.-- México, D. F.:
Repertorio Musical Menzel, [1919?]. (M1683.2 P473 S43)
• ----------. Secreto eterno: danza oriental = Eternal secret: oriental dance.
México: Repertorio Musical Mexicano, c1930. (M1683.2 P473 S43 1930)
• Pérez Castañeda, Daniel. Cuando vuelva: canción.-- México: [s. n., s.
a.]. (M1527.2 P47 C83)
• ----------. Indiferencia: canción.-- México: [s. n., s. a.]. (M1683.2 P474 I53)
• Pérez, Salvador. Ausencia: melodía para canto y piano ó piano solo
(ad libitum) / México: Otto y Arzoz, 1911-1919. (M1683.2 P47497 A87
1911)
Tempus
12 Tempus
xico: Sociedad de Compositores Mexicanos; Otto y Arzoz [distribuidor],
[s. a.]. (M1683.2 P47497 V57)
• Pérez y Soto, Ray. La cigarra: huapango.-- México, D. F.: Promotora
Hispano Americana de Música, c1958. (M1683.2 P4749 C54)
• Pinelo Río, Carlos. El guajolote: corrido.-- México, D. F.: Repertorio
Argentina, [s. a.]. (M1683.2 P55 G83)
• Ponce, Fernando. Tarde nublada.-- México: A. Wagner y Levien Sucs.,
[1899?]. (M1621 P6534 T37)
• Ponce Reyes, Tomás. Linda jarochita: (canción mexicana) / México,
Orientación Musical, [1950?]. (M1683.2 P653 L55)
• ----------. ¡No sé por qué-!: (romanza) / México: [s. n., s. a.].
(M1683.2 P653 N67)
• ----------. Si amas así!!: serenata criolla.-- México, [s. n., s. a.].
(M1683.2 P653 S53)
• ----------. Teresa: fox-trot para piano y canto.-- México, D. F.: Repertorio
de Música Salvador Cabrera, [s. a.]. (M1683.2 P653 T47)
• Povedano, Ermilo. Cruel dolor: vals para piano y canto.-- México: Supe-
rrolls, [s. a.]. (M1683.2 P68 C78)
• ----------.Quiero que sepas: bolero yucateco.-- México: Repertorio de
Música Salvador Cabrera, [s. a.]. (M1683.2 P68 Q85)
• Portillo de la Luz, César. Contigo en la distancia: bolero.-- México: Edito-
rial Mexicana de Música Internacional, c1954. (M1681.C8 P67 C65 1954)
• Puig, Fernando. Aparición: soneto para canto y piano.-- México: [s. n.,
s. a.]. (M1683.2 P85 A63)
• ----------. Serenata en azul: vals canción.-- México: Tipografía La Razón,
c1931. (M1683.2 P85 S47)
• Rodríguez, Chucho. Qué más puedo pedir: bolero.-- México: Promotora
Hispano Americana de Música, c1945. (M1683.2 R63 Q84)
• Rodríguez, Johnny. Fichas negras: (gambling with love) bolero-begui-
ne.-- New York: Caribbean Music, c1947. (M1681.P62 R63 F53)
• Rojas González, Carmen. Cantares de navidad.-- México: [s. n., 1961?].
(M2114.5 R65 C35)
• Rojo, Guadalupe. Secretos del corazón: (my secrets of love) bolero-be-
guine.-- New York: Caribbean Music, c1947. (M1683.2 R656 S43)
• Rosas Solaegui, Guillermo. Platicando con mi alma: canción.-- México:
[s. n., 1931?]. (M1683.2 R67 P53)
• ----------. Santa: vals.-- México: Talleres Gráficos de Guillermo Iturriba-
rria, [s. a.]. (M1683.2 R67 S35)
• ----------. Yo he soñado…: canción costeña mexicana /México: [s. n., s.
a.]. (M1683.2 R67 Y64)
• Rossi, Carlo Alberto. “Al claro de luna”: rock.-- México: Promotora
Hispano Americana de Musica, c1960. (M1749.2 R67 A53)
• Roth, Alejandro F. La bikina.-- México, D. F.: RCA Víctor, [1971?].
Tempus
Tempus 13
• Ruiz, Arturo. Cuernavaca: canción serenata.-- México: [s. n., s. a.].
(M1683.2 R8593 C84)
• Sabre Marroquín, José. Canciones de José Sabre Marroquín.--
México, D. F.: Promotora Hispano Americana de Música, c1971.
(M1683.18 S33 C35)
• ----------.”Lejos me voy”: canción mexicana.-- México, D. F.: Asociación
Mexicana de Autores y Compositores, c1936. (M1527.2 S33 L54 1936)
• Sabre Marroquín, Manuel. Frente al mar: canción bolero.-- México:
Promotora Hispano Americana de Música, c1944. (M1683.2 S337 F74
1944)
• Sánchez, Alfredo. Penas de amor: (canción) / México: [s. n., s. a.].
(M1683.2 S35344 P45)
• Sánchez, Cuco. Canciones de Cuco Sánchez.-- México, D. F.: Editorial
Mexicana de Música Internacional, c1957. (M1683.18 S35 C35)
• Sánchez, Heriberto. Madrigal: canción oaxaqueña.-- México: [s. n., s.
a.]. (M1683.2 S353 M33)
• Sánchez Mota, Benjamín. Caballo de gran alzada: corrido /México, D. F.:
Promotora Hispano Americana de Música, c1961. (M1683.2 S3534 C33)
• ----------.”Calibre 45”: corrido.-- México, D. F.: Promotora Hispano Ame-
ricana de Música, c1961. (M1683.2 S3534 C35)
• Sánchez Santos, Ignacio. 4 canciones de cuna.-- México: Secretaria de
Educación Publica y Bellas Artes; Dirección de Cultura Estética, [s. a.].
(M1620 S353 C83)
• Santaella, Gustavo. Dulce secreto: canción mexicana.-- La Habana, Cuba:
[s. n, s. a.]. (M1683.2 S357 D85)
• Saucedo, Tiburcio. Aurora: canción mexicana original para canto y piano
o piano solo.-- México : [s. n.], c1928. (M1683.2 S38 A87)
• ----------.”El ave de las selvas”: canción mexicana original para piano y
canto o piano solo.-- México, D. F.: Casa Alemana de Música, [s. a.].
(M1683.2 S38 A84)
• Serradell, Narciso. La golondrina = The swallow: folk-song.-- New York:
G. Schirmer, [s. a.]. (M1683.2 S47 G656s)
• Soberanes, Jesús G. Mariquita, Mariquita: canción mexicana.-- México,
D. F.: Repertorio de Música Salvador Cabrera, [s. a.]. (M1683.2 S63
M37)
• Soto, Alejandro. Tienes el mirar cobarde-: canción mexicana.-- México,
D. F.: [s. n.], c1929. (M1683.2 S67 T54 1929)
• Sucarichi, Narciso. Amores de charro: canción mexicana.-- México: [s.
n., s. a.]. (M1683.2 S83 A56)
• Talavera, Mario. “Te quiero todavía”.-- México: Editorial de México,
c1938. (M1621 T353 T46)
• Tamayo Marín, Alfredo. Y alevántate Julia: serenata mexicana original.--
México: A. Wagner y Levien Sucs., c1924. (M1683.2 T35 Y35)
Tempus
14 Tempus
D. F.: Promotora Hispano Americana de Música, c1958. (M1683.2 V353
B67)
• La rancherita: canción mexicana.-- México, [s. n., s. a.]. (M1683.2 R353)
Guitarra
• Celis Padrón, Víctor. Obras para guitarra.-- México: Secretaría de la
Cultura y las Artes de Yucatán: Consejo Nacional para la Cultura y las
Artes, c2015. (M125 C45 O37)
TESIS
LICENCIATURA
Canto
• Reyes Buneder, Liliana Margarita. Notas al programa: Bach y Pergolesi
dos mundos vocales del barroco tardío.-- 2014.— Contenido: Cantata
BWV 51, Jauchzet Gott in allen Landen.-- Johann Sebastian Bach – In-
termezzo. La Serva Patrona.-- Giovanni Battista Pergolesi (T2014 R49
B33)
• Reyes Garduño, Katia. Música mexicana de los Siglos XIX y XX: aporte
discográfico.-- 2014.— Contenido: Jicarita (Pista 01) / música de Blas
Galindo ; poema de Alfonso del Río –- Paloma blanca (Pista 02) / música
de Blas Galindo ; poema de Alfonso del Río –- Mi querer pasaba el río
(Pista 03) / música de Blas Galindo ; poema de Elías Nandino – Fuensan-
ta (Pista 04) / música de Blas Galindo ; poema de Ramón López Velarde
– Madre mía cuando muera: tradicional náhuatl (Pista 05) / música de
Blas Galindo – Arrullo (Pista 06) / música de Blas Galindo ; poema de
Alfonso del Río –- De la ópera Atzimba: ¿Porqué mis ojos un día los
vieron? (Pista 07); ¡Ah, tu eres clemente! (Pista 08) / Ricardo Castro –
De la ópera El último sueño: Los arrullos de la cuna (Pista 09) / José F.
Vázquez – De la ópera Olga de Monterrojo: ¡Conoces Rosa al Barón?
(Pista 10) / Antonio de María y Campos – De la ópera Compañeros de
la hoja: Virgencita del alma (Pista 11) / José F. Vázquez – De la ópera
La Güera Rodríguez (T2014 R494 G73)
Etnohistoria
• Murguía Rabago, Mariana. Las danzas coloniales en Puebla.— Etnóloga
en la Especialidad de Etnohistoria y Maestría en Ciencia Antropológi-
cas.—1975.—366 h. (T1975M87 D35)
Tempus
Tempus
Tempus 15
Instrumentista
Arpa
• Ramírez Velasco, Betuel. Notas al programa.-- 2014.— Contenido: So-
nata K. 113.-- Domenico Scarlatti – Zitti Zitti, trío.-- Giachino Rossini
-- Le Rossignol.-- Franz Liszt -- Impromptu para arpa, op. 86.-- Gabriel
Faure – Premiere Arabesque ; Deuxieme Arabesque ; Danse Sacrée ;
Danse Profane.-- Claude Debussy – Scherzino mexicano.-- Manuel M.
Ponce (T2014 R35 N67)
Flauta transversa
• Pérez Ruano, Erick Yovanni. Notas al programa: Obras de: J.S. Bach,
W.A. Mozart, Arturo Márquez, Frank Martin y Mike Mower- 2014.— Con-
tenido: Sonata en mi menor para flauta y bajo continuo, BWV 1034.-
- de Johann Sebastian Bach – Concierto para flauta, arpa y orquesta
en Do mayor, K. 299 .-- Wolfgang Amadeus Mozart -- Danzón no. 5
Portales de madrugada: arreglo para cuarteto de flautas contrabajo y
percusiones.-- Arturo Márquez – Balada para flauta y piano.-- Frank
Martin -- Sonata latino para flauta y piano: con arreglo para contrabajo
y percusiones.-- Mike Mower (T2014 P46 O37)
DOCTORADO
Musicología
• Reyes Gallegos, Artemisa Margarita. El patrimonio musical documental
en el contexto del desarrollo cultural sustentable.-- 2014 (TD2014 R49
P37)
Tempus
Tempus
16 Tempus
Para dudas o sugerencias, favor de escribir a [email protected]
Tempus
Tempus 17
Facultad
Boletín de
Música
No.15
Enero febrero 2015
Ya puedes leer el
Boletín Tempus desde tu
dispositivo electrónico
favorito.
¡Descárgalo!
^
^
^
^ www.fam.unam.mx
^
^
^