UNIVERSIDAD PRIVADA ANTENOR ORREGO

CARRERA PROFESIONAL DE INGENIERÍA INDUSTRIAL

ACTIVIDAD FORMATIVA III: APRECIACION DE LAS ARTES PLASTICAS

SEMESTRE ACADÉMICO 2019-20

SÍLABO
I DATOS GENERALES

:ACTIVIDAD FORMATIVA III: APRECIACION DE LAS ARTES

1.1 Nombre de la asignatura
PLASTICAS
1.2 Código :HUMA-679
1.3 Ciclo de estudios :03
1.4 Créditos :1
1.5 Nivel :PREGRADO
1.6 Campus : TRUJILLO, PIURA,
1.7 Fecha de inicio/fin :19/08/2019 al 14/12/2019
1.8 Duración semanas :17
1.9 Prerrequisitos :Ninguno
1.10 Profesores : BOCANEGRA OTINIANO, ANGEL FRANCISCO;

II FUNDAMENTACIÓN

La asignatura Actividad Formativa III promueve en los alumnos: i) el desarrollo de su sensibilidad por lo estético, ii) la capacidad

de observación, iii) el sentido de contemplación, y iv) desarrollo de su apreciación artística; asimismo está orientada a facilitar

aprendizajes significativos acerca de las categorías principios y factores inmersos en la creación del arte; con la finalidad que el

alumno(a) adquiera elementos de juicio para apreciar y analizar, de manera crítica y reflexiva productos de las artes plásticas

pertenecientes a los diferentes momentos de la historia del arte universal y nacional, permitiendo ampliar su cultura y consolidar

una personalidad íntegra, basada en el trato asertivo, ético así como en otros rasgos de carácter valorativo indispensables en

todo profesional.

III SUMILLA

La asignatura corresponde al área de formación general es de naturaleza teórico-práctica proporciona a los estudiantes

experiencias vivenciales con el propósito de formar personas con una cultura superior y elevada sensibilidad que le permita

disfrutar del goce estético ante una obra de arte. Los contenidos se dividen en ejes temáticos:

· Apreciación de las artes visuales; las artes clásicas, la Edad Media, el Renacimiento y los grandes del Quatrocento.

· Apreciación de las artes visuales: arte moderno del siglo XIX y los ismos del siglo XX, nuevos medios de expresión de las artes

visuales en el siglo XXI.

IV COMPETENCIAS DE LA ASIGNATURA

4.1 Aprecia obras de arte visual correspondientes a diversas etapas de la historia del arte, identificando su valor expresivo-

compositivo, reconociendo sus características estéticas, elementos y factores que intervinieron en los aportes de su

producción; expresando actitud sensible y conductas valorativas.

4.2 Analiza las obras plásticas, argumentando su valor expresivo-estético y los procesos inmersos en la producción artística;

demostrando una actitud creativa y asertiva.

4.3 Considera una elevada agudeza perceptual y sensibilidad para captar los mensajes expresivos verbales y no verbales en las

personas de su entorno; manifestando una conducta empática y asertiva en su interrelación con los demás.

V PROGRAMACIÓN POR UNIDADES DE APRENDIZAJE

UNIDAD Nº 1:
LAS ARTES CLÁSICAS, EL RENACIMIENTO Y LOS
GRANDES DEL QUATROCENTO.

CAPACIDADES DE LA UNIDAD DE APRENDIZAJE:

- Explica la importancia del Arte en el desarrollo humano y social como resultado del análisis de los elementos y factores que

intervienen en la producción artística, y previa vivencia directa de experiencias de producción artístico-plásticas creativas.

- Identifica los elementos estéticos de las artes visuales en sus dos grandes tendencias: figuración y abstracción, así como las

características compositivas de obras pertenecientes al arte Clásico.

- Diferencia las características, estéticas, contenidos y estilos del arte greco-romano.

- Aprecia y analiza obras artístico –plásticas, determinando su valor expresivo, simbólico y compositivo, en concordancia con el

contexto socio cultural en el cual se desarrollaron.

- Explica las características del arte romano.

- Explica los antecedentes históricos y el marco filosófico-conceptual de la corriente Renacentista.

- Analiza y aprecia obras representativas de la etapa del Renacimiento destacando sus criterios compositivos y naturaleza

estética.

- Diferencia las características, estéticas, contenidos y estilos de las obras de los grandes representantes del Quattrocento y

Cinquecento.

DURACIÓN: 8 SEMANAS: 19 de Agosto al 12 de Octubre.

UNIDAD 01 UNIDAD Nº 1: LAS ARTES CLÁSICAS, EL RENACIMIENTO Y LOS GRANDES DEL QUATROCENTO.

Duración: 19/08/2019 al 12/10/2019

CAPACIDADES DE LA UNIDAD DE APRENDIZAJE:

5.1. Explica la importancia del Arte en el desarrollo humano y social como resultado del análisis de los elementos y factores que

intervienen en la producción artística, y previa vivencia directa de experiencias de producción artístico-plásticas creativas.

5.2. Identifica los elementos estéticos de las artes visuales en sus dos grandes tendencias: figuración y abstracción, así como

las características compositivas de obras pertenecientes al arte Clásico.

5.3. Diferencia las características, estéticas, contenidos y estilos del arte Greco - Romano.

5.4. Aprecia y analiza obras artístico –plásticas, determinando su valor expresivo, simbólico y compositivo, en concordancia con

el contexto socio cultural en el cual se desarrollaron.

5.5. Explica las características del arte romano.

5.6. Explica los antecedentes históricos y el marco filosófico-conceptual de la corriente Renacentista.

5.7. Analiza y aprecia obras representativas de la etapa del Renacimiento destacando sus criterios compositivos y naturaleza

estética.

5.8. Diferencia las características, estéticas, contenidos y estilos de las obras de los grandes representantes del Quattrocento y

Cinquecento.

N° Semanas Contenidos Conceptuales Contenidos Procedimentales Contenidos Actitudinales

El sílabo: Importancia,
características. Actitud reflexiva, dialógica.
Generalidades. El Arte: Disposición para el trabajo y
definición e importancia para Examen de Entrada. para expresar sus ideas en
el desarrollo del hombre y la Presentación y socialización grupo.
sociedad. del sílabo. Iniciativa y perseverancia.
Semana 1
Clasificación de las Artes Organiza información respecto Disposición para la
estéticas: a la clasificación de las artes investigación y búsqueda de
a) las artes visuales estéticas. información complementaria
b) las artes acústicas Receptividad a la diversidad
c) las artes compuestas de opiniones.
d) d) el arte literario
Observa y aprecia una obra Actitud reflexiva, dialógica.
Factores que intervienen en
plástica, analiza acerca de los Disposición para el trabajo y
la producción artística:
factores externos y para expresar sus ideas en
factores intrínsecos y
dimensiones personales que grupo.
extrínsecos.
influyen en la producción Iniciativa y perseverancia.
Semana 2 Elementos de las Artes
artística. Disposición para la
visuales o plásticas.
Identifica los elementos investigación y búsqueda de
Tendencias alternantes en las
principales de las artes información complementaria
Artes visuales: abstracción y
visuales en diferentes obras Receptividad a la diversidad
figuración.
pictóricas. de opiniones.
Criterios de composición
Actitud reflexiva, dialógica.
aplicados en las obras
Disposición para el trabajo y
artístico-plásticas o visuales.
para expresar sus ideas en
El centro de interés. Desarrolla ficha de análisis
grupo.
Simetría- asimetría. para el reconocimiento de los
Iniciativa y perseverancia.
Semana 3 Creación de contrastes y criterios de composición
Disposición para la
similitudes. aplicados en las obras
investigación y búsqueda de
El ritmo, movimiento y plásticas.
información complementaria
plasticidad.
Receptividad a la diversidad
Esquemas compositivos.
de opiniones.
Esquemas compositivos.
Actitud reflexiva, dialógica.
Investiga y procesa la Disposición para el trabajo y
El Arte de la edad antigua y
información, dialoga sobre las para expresar sus ideas en
el Arte en Grecia, período
características estéticas de las grupo.
arcaico, clásico y helénico.
obras de arte Greco en sus Iniciativa y perseverancia.
Semana 4 Actividades de
diferentes periodos. Disposición para la
realimentación y de
Resultados de aprendizajes investigación y búsqueda de
nivelación en el avance de la
y retroalimentación de los información complementaria
asignatura.
contenidos desarrollados. Receptividad a la diversidad
de opiniones.
 Actitud reflexiva, dialógica.
Disposición para el trabajo y
Desarrolla ficha de apreciación para expresar sus ideas en
de obras de Arte Romano y grupo.
critica sobre la relación de las Iniciativa y perseverancia.
Semana 5 El arte de la antigua Roma.
mismas con sus antecedentes Disposición para la
La herencia helénica.
estéticos. investigación y búsqueda de
VII Festival Artistico . información complementaria
Receptividad a la diversidad
de opiniones.
Actitud reflexiva, dialógica.
El Humanismo y el renacer Disposición para el trabajo y
Observa obras y desarrolla
de las artes clásicas. para expresar sus ideas en
fichas de apreciacion para
Etapas históricas del grupo.
identificar las caracteristicas
Renacimiento: El siglo XV y el Iniciativa y perseverancia.
Semana 6 esteticas de las obras del
Quattrocento o Renacimiento Disposición para la
Renacimiento en sus diversas
temprano. El arte renacentista investigación y búsqueda de
etapas .
del siglo XVI o Cinquecento o información complementaria
TALLER PROCEDIMENTAL
Alto Renacimiento. Receptividad a la diversidad
de opiniones.

Arte Italiano Actitud reflexiva, dialógica.

Los grandes del Quattrocento: Argumentaciones sobre el Disposición para el trabajo y
Boticcelli, Brunelleschi valor temático y compositivo para expresar sus ideas en
Cinquecento: Miguel Ángel de las obras apreciadas y los grupo.
Buonarrotti, Leonardo Da presentará ordenadamente la Iniciativa y perseverancia.
Semana 7
Vinci, Rafael Sanzio, próxima después del parcial. Disposición para la
Donatello. Resultados de aprendizajes investigación y búsqueda de
Actividades de y retroalimentación de los información complementaria
realimentación y de contenidos desarrollados. Receptividad a la diversidad
nivelación en el avance de la de opiniones.
asignatura.
Actitud reflexiva, dialógica.
Disposición para el trabajo y
para expresar sus ideas en
grupo.
TALLER PARCIAL: Iniciativa y perseverancia.
Semana 8 TALLER PARCIAL:
07 al 12 de Octubre de 2019 Disposición para la
07 al 12 de Octubre de 2019
investigación y búsqueda de
información complementaria
Receptividad a la diversidad
de opiniones.

UNIDAD 02 UNIDAD Nº 2: ARTE MODERNO DEL SIGLO XIX Y LOS ISMOS DEL SIGLO XX

Duración: 14/10/2019 al 14/12/2019

UNIDAD Nº 2: ARTE MODERNO DEL SIGLO XIX Y

LOS ISMOS DEL SIGLO XX, NUEVOS MEDIOS DE
EXPRESIÓN DE LAS ARTES VISUALES EN EL SIGLO
XXI.

CAPACIDADES DE UNIDAD DE APRENDIZAJE

5.10. Identifica los antecedentes, características estéticas y temáticas del Arte Impresionista.

5.11. Diferencia las características, estéticas, compositivas y contenidos de las obras pertenecientes a los Ismos del siglo XX en

su dos grandes períodos de vanguardia.

5.12. Aprecia obras artístico –plásticas, Impresionistas y del siglo XX, determina su valor expresivo, simbólico y compositivo, en

concordancia con el contexto socio cultural en el cual se desarrollaron.

5.13. Identifica obras de arte peruano en sus diversas corrientes y manifestaciones destacando su valor en el patrimonio cultural

de la nación.

5.14. Identifica las principales tendencias alternativas de arte visual en pleno siglo XXI, su valor estético y creativo.

5.15. Aprecia obras de arte visual en sus nuevas tendencias reconoce su calidad temática, estructural y formal, destacando sus

características compositivas.

5.16. Expresa elevado nivel de sensibilidad en la captación de los mensajes estéticos y contenidos formales de las obras y en

su trato cotidiano con las personas de su entorno.

N° Semanas Contenidos Conceptuales Contenidos Procedimentales Contenidos Actitudinales

Actitud reflexiva, dialógica.
Disposición para el trabajo y
para expresar sus ideas en
grupo.
El Impresionismo. Iniciativa y perseverancia.
Antecedentes, contexto y Desarrolla ficha de apreciación Disposición para la
características estéticas del de obras de los grandes investigación y búsqueda de
arte Impresionista. representantes del información complementaria.
Semana 9
Grandes Representantes del Impresionismo, destaca en Receptividad a la diversidad
Impresionismo: Monet, Renoir, ellos sus características de opiniones.
Pizarro, Sisley, Degas, compositivas y contenido. Responsabilidad en el
Cézanne. cumplimiento y entrega de
trabajos.
Sensibilidad para captar los
mensajes estéticos y
mensajes no verbales.
Actitud reflexiva, dialógica.
Disposición para el trabajo y
Los Ismos (Escuelas) del para expresar sus ideas en
siglo XX grupo.
Primeras vanguardias: Iniciativa y perseverancia.
Fauvismo: Matisse Disposición para la
Expresionismo.: Edvard Elabora cuadros comparativos investigación y búsqueda de
Munch. entre las obras de los ismos información complementaria.
Semana 10
El Cubismo: Picasso, pertenecientes a la primera Receptividad a la diversidad
Surrealismo: Dalí corriente vanguardista de opiniones.
La Pintura Abstracta: Responsabilidad en el
Kandisky. cumplimiento y entrega de
La Pintura Abstracta: trabajos.
Kandisky. Sensibilidad para captar los
mensajes estéticos y
mensajes no verbales.
 Actitud reflexiva, dialógica.
Disposición para el trabajo y
para expresar sus ideas en
grupo.
Iniciativa y perseverancia.
Disposición para la
Los Ismos (Escuela) del
Elabora cuadros comparativos investigación y búsqueda de
siglo XX
entre las obras de los ismos información complementaria.
Semana 11 · Segundas vanguardias:
pertenecientes a la segunda Receptividad a la diversidad
Op-Art, Pop-Art. El
corriente vanguardista. de opiniones.
informalismo.
Responsabilidad en el
El Hiperrealismo.
cumplimiento y entrega de
trabajos.
Sensibilidad para captar los
mensajes estéticos y
mensajes no verbales.
Actitud reflexiva, dialógica.
Disposición para el trabajo y
Pinacoteca visual. para expresar sus ideas en
Panorama del Arte Nacional: grupo.
principales obras y artistas Iniciativa y perseverancia.
Exposición de una obra
plásticos nacionales: Víctor Disposición para la
pictórica indigenista y
Delfín, Fernando de Szyszlo investigación y búsqueda de
reconoce los criterios de
Valdelomar, Julia Codesido, información complementaria.
Semana 12 composición.
Sabogal. Receptividad a la diversidad
Presentación de Informe
Locales: Pedro Azabache, de opiniones.
grupal que será presentado en
Macedonio de la Torre. Responsabilidad en el
la próxima clase.
Desde la pintura colonial cumplimiento y entrega de
cuzqueña al arte trabajos.
contemporáneo. Sensibilidad para captar los
mensajes estéticos y
mensajes no verbales.
Actitud reflexiva, dialógica.
Disposición para el trabajo y
para expresar sus ideas en
grupo.
Iniciativa y perseverancia.
El cine como arte visual,
Disposición para la
Elementos para el análisis y Elabora ficha de análisis de
investigación y búsqueda de
apreciación de obras una obra cinematográfica,
información complementaria.
Semana 13 Cinematográficas: identificando sus elementos de
Receptividad a la diversidad
Aspectos genéricos: estilo, producción.
de opiniones.
dirección, producción, actores, TALLER PROCEDIMENTAL
Responsabilidad en el
etc.
cumplimiento y entrega de
trabajos.
Sensibilidad para captar los
mensajes estéticos y
mensajes no verbales.
 Actitud reflexiva, dialógica.
Disposición para el trabajo y
para expresar sus ideas en
Nuevos medios de grupo.
expresión de las artes Iniciativa y perseverancia.
Diálogos y discusiones
visuales. El Arte visual del Disposición para la
grupales, críticas acerca de
siglo XXI. investigación y búsqueda de
las nuevas tendencias
El Graffiti, la fotografía información complementaria.
Semana 14 artístico-visuales.
artística, los cómics, la Receptividad a la diversidad
Resultados de aprendizajes
escultura monumental. de opiniones.
y retroalimentación de los
Actividades de Responsabilidad en el
contenidos desarrollados.
realimentación y de cumplimiento y entrega de
nivelación en el avance de la trabajos.
asignatura. Sensibilidad para captar los
mensajes estéticos y
mensajes no verbales.
Actitud reflexiva, dialógica.
Disposición para el trabajo y
para expresar sus ideas en
grupo.
Iniciativa y perseverancia.
Disposición para la
investigación y búsqueda de
información complementaria.
Receptividad a la diversidad
Práctica de campo: de opiniones.
Semana 15 Visita de campo.
Apreciación de obras artísticas Responsabilidad en el
visuales. cumplimiento y entrega de
trabajos.
Sensibilidad para captar los
mensajes estéticos y
mensajes no verbales.
Apreciación de obras artísticas
visuales en el museo de arte
moderno UPAO-Gerardo
Chávez.
Sensibilidad para captar los
TALLER FINAL:
TALLER FINAL: mensajes estéticos y
Semana 16 02 AL 07 DE DICIEMBRE DE
02 AL 07 DE DICIEMBRE DE mensajes no verbales.
2019
2019 .
Sensibilidad para captar los
Taller sustitutorio: Taller sustitutorio:
mensajes estéticos y
Semana 17 09 al 14 de diciembre de 09 al 14 de diciembre de
mensajes no verbales.
2019 2019
.

VI ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS

La asignatura se desarrollará en la modalidad de taller, de manera práctica, dialógica. Se aplicará una metodología activa,

fomentar la discusión y el planteamiento de criterios personales respecto a las obras contempladas. Se hará uso de la

exposición como elemento informativo complementa la investigación de campo, el enfrentamiento crítico - directo hacia las

diferentes producciones artísticas, posibilita que el alumno/a pueda identificar su valor estético expresivo, los criterios de

composición empleados en cada obra y aplicar criterios de análisis adquiridos y madurados durante el desarrollo de las

experiencias de aprendizaje. Para tal efecto se hará uso de material didáctico significativo así como otros recursos

comunicativos pertinentes.

Las experiencias de aprendizaje se desarrollarán orientados por los siguientes modelos metodológicos:
 1. Lecturas dirigidas, plenaria- confrontación intergrupal de ideas, conclusiones.

2. Videos-foro

3. Exposición- diálogo sobre el tema de aprendizaje, experiencia vivencial, discusión y comentarios sobre la experiencia,

conclusiones.

4. Trabajos de investigación bibliográfica.

5. Visitas a galerías o museos, prácticas de campo y consecuente presentación/sustentación de informes.

6. Desarrollo individual de fichas de análisis y apreciación artística y socialización de las mismas

VII MATERIALES EDUCATIVOS Y OTROS RECURSOS DIDÁCTICOS

· Aula – Taller.

· Textos básicos

· Material visual interactivo

· Láminas, papelógrafos.

· Minicomponente.

· Páginas electrónicas

· CDs

· Separatas, fichas autoinstructivas.

· DVD.

· Proyector Multimedia

· Computador

· Salas de exposiciones o galerías.

VIII TÉCNICAS, INSTRUMENTOS E INDICADORES DE EVALUACIÓN

FÓRMULA PARA EL CÁLCULO DE LA NOTA PROMOCIONAL(PROM)

PROM= 25%*EP1 + 20%*EVP + 30%*EP2 + 25%*EVF

PARAMETROS DE EVALUACIÓN:

EP1 EVALUACION DE PROCESO 1 CALCULO: 100%*EVP1

COMPONENTES
COD DESCRIPCIÓN
EVP1 EVALUACION DEL PROCESO 1

EVP EVALUACION PARCIAL CALCULO:

EP2 EVALUACION DE PROCESO 2 CALCULO: 100%*EVP2

COMPONENTES
COD DESCRIPCIÓN
EVP2 EVALUACION DEL PROCESO 2

EVF EVALUACION FINAL CALCULO:

IX PROGRAMA DE TUTORÍA Y ACOMPAÑAMIENTO PEDAGÓGICO

La labor educativa es una labor que no se limita a la orientación del trabajo académico sino implica promover espacios de tutoría
 y consejería para los alumnos que muestran necesidades afectivas, personales, familiares, impiden su óptimo desempeño en el

proceso de aprendizaje, se planifican las siguientes acciones:

a. Disponer de una hora de atención tutorial personalizada para los estudiantes que ameriten el servicio. Horario: 10:30 a 11:30

del día miercoles.

b. Promover un ambiente de confianza y respeto en el aula para que todo problema de índole académico, intrapersonal o

interpersonal sea consultado con el docente.

c. Atender las dificultades de aprendizaje detectadas relacionadas con la falta o poco entrenamiento de técnicas y hábitos de

estudio.

d. De ser necesario, aplicar estrategias correctivas en relación a la planificación de las clases (métodos, técnicas, recursos de E-

A) en forma oportuna.

X REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS

BÁSICO

· Alegría, A. INTRODUCCIÓN AL ESTUDIO DE LA HISTORIA DEL ARTE. 1° ed. Editora Gráfica Real 2001. Código 709/A37-

BIBLIOTECA CENTRAL UPAO. Piso 2B-2, estante 13

· Argan, G. HISTORIA DEL ARTE. 1ª ed. Barcelona: Akal; 2001.

· Beckett, W. HISTORIA DE LA PINTURA. 1ª ed. Madrid: ; 2003.

· Hautecoeur, L. HISTORIA DEL ARTE. Ediciones GUADARRAMA-MADRID 1965- código 709/H25. BIBLIOTECA CENTRAL

UAPO. Piso 2B-2, estante 13.

· Honour, H. y Fleming, J. HISTORIA MUNDIAL DEL ARTE. 1ª ed. Alicante: Akal; 2005.

· Lucie, E. ARTES VISUALES EN EL SIGLO XX. 1ª ed. Madrid: Konemann; 2008

· Pozuelo, A. HISTORIA DE LA ESTÉTICA. 2ª. Ed. Tecnos, Madrid 2007

· Salvat, J. HISTORIA DEL ARTE. Ediciones SALVAT. EDITORES, S.A., 1967 Barcelona. código 709/S18. BIBLIOTECA

CENTRAL UPAO. Piso 2B-2, estante 13.

· Semenzato, C. HISTORIA DEL ARTE. 1ª ed. Barcelona: Grijalbo; 1984.

COMPLEMENTARIO
· Akoschky, J. ARTES Y ESCUELA: ASPECTOS CURRICULARES Y DIDÁCTICOS DE LA EDUCACION ARTISTICA. Buenos
Aires. Ed Paidos 1a ed.. 2004.
· Berenson, B. ESTÉTICA E HISTORIA EN LAS ARTES VISUALES.
1ª ed. México D.F: Editorial Fondo de Cultura Económica (FCE); 2009.
· Cavallaro, D. HISTORIA DEL ARTE PARA PRINCIPIANTES. 1era ed . Madrid: Longseller; 2001.
· Morales , J. LA APRECIACIÓN ENLA EDUCACIÓN ARTÍSTICA. 1ª ed. Barcelona: ESO; 2001.
· Panofsky, E. SIGNIFICADO EN LAS ARTES VISUALES. 3ª ed. Madrid: Alianza Editorial; 2005.

BÁSICA

•Alegría, A.

INTRODUCCIÓN AL ESTUDIO DE LA HISTORIA DEL ARTE 2001

BIBLIOTECA CENTRAL UPAO. Piso 2B-2, estante 13

Hautecoeur, L.

HISTORIA DEL ARTE 1965

Código 709/A37- BIBLIOTECA CENTRAL UPAO. Piso 2B-2, estante 13

Salvat, J.

. HISTORIA DEL ARTE 1967

. código 709/S18. BIBLIOTECA CENTRAL UPAO. Piso 2B-2, estante 13.

COMPLEMENTARIA

Akoschky, J.

ARTES Y ESCUELA 2004

BIBLIOTECA PARTICULAR

•Berenson, B.

ESTÉTICA E HISTORIA EN LAS ARTES VISUALES 2009

BIBLIOTECA PARTICULAR

Cavallaro, D.

HISTORIA DEL ARTE PARA PRINCIPIANTES 2001

BIBLIOTECA PARTICULAR

•Morales, J.

LA APRECIACIÓN ENLA EDUCACIÓN ARTÍSTICA 2001

BIBLIOTECA PARTICULAR

Panofsky, E.

SIGNIFICADO EN LAS ARTES VISUALES 2005

SIGNIFICADO EN LAS ARTES VISUALES