UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DEL ESTADO DE MÉXICO

APRECIACIÓN Y
EXPRESIÓN DEL ARTE I
Elaborado: Patricia Valdés Pérez
 MÓDULO I
Generalidades del Arte
 PROPÓSITO DEL MÓDULO

Comprende los elementos

relacionados al concepto de
arte, reconociéndolo como
elemento vital para el
respeto y desarrollo de las
sociedades.
1.CONCEPTUALIZACIÓN DEL
TÉRMINO ARTE
 PROPÓSITO DE LA SESIÓN

Conoce el concepto de arte y

lo relaciona en su entorno
 COMPETENCIAS
COMPETENCIAS DISCIPLINARES COMPETENCIAS GENÉRICAS Y ATRIBUTOS
Humanidades 2. Es sensible al arte y participa en la apreciación e
Básicas interpretación de sus expresiones en distintos géneros.
10. Asume una posición personal (crítica, respetuosa 2.1 Valora el arte como manifestación de la belleza y
y digna) y objetiva, basada en la razón (lógica y expresión de ideas, sensaciones y emociones.
epistemológica), en la ética y en los valores, frente a 2.2 Experimenta el arte como un hecho histórico compartido
las diversas manifestaciones del arte. que permite la comunicación entre individuos y culturas en el
11. Analiza de manera reflexiva y critica las tiempo y el espacio, a la vez que desarrolla un sentido de
manifestaciones artísticas a partir de consideraciones identidad.
históricas y filosóficas para reconocerlas como parte 5. Desarrolla innovaciones y propone soluciones a problemas
del patrimonio cultural, su defensa y preservación. a partir de métodos establecidos.
Extendidas 5.6 Utiliza las tecnologías de la información y comunicación
4. Comparte expresiones artísticas para reconstruir su para procesar e interpretar información.
identidad en un contexto de diversidad cultural 8. Participa y colabora de manera efectiva en equipos
diversos.
8.1 Propone maneras de solucionar un problema o desarrollar
un proyecto en equipo, definiendo un curso de acción con
pasos específicos
CONCEPTO 1
El arte es un modo de expresión en todas sus actividades esenciales,
el arte intenta decirnos algo acerca del universo del hombre, del
artista mismo. El arte es una forma de conocimiento tan precioso
para el hombre como el mundo de la filosofía o de la ciencia. Desde
luego, sólo cuando reconocemos claramente que el arte es una forma
de conocimiento paralela a otra, pero distinta de ella, por medio de la
cual el hombre llega a comprender su ambiente, sólo entonces
podemos empezar a apreciar su importancia en la historia de la
humanidad.
Read, Herbert, Arte y
sociedad, Ediciones Península, Madrid,
1990.
 CONCEPTO 2

El arte es un fenómeno sociocultural, cuya producción y apreciación

son especializadas. Su producción se realiza en diferentes medios y

requiere de diferentes materiales, técnicas y procedimientos. La

práctica artística tiene como finalidad realizar profesionalmente

imágenes, sonidos, y movimientos que son capaces de producir

efectos estéticos.

Fuente: Acha, Juan. Expresión y

apreciación artísticas, Editorial Trillas,
2005.
CONCEPTO 3
El arte es una actividad humana consciente capaz de reproducir
cosas, construir formas, o expresar una experiencia, siempre y
cuando, el producto de esta reproducción, construcción, o expresión
pueda deleitar, emocionar o producir un choque.

Tatarkiewicz, Wladislao. Historia de seis

ideas Arte, belleza, forma, creatividad,
mímesis, experiencia estética, Editorial
Tecnos Alianza, España. c2001 Pág. 67
CONCEPTO 4
“Forma de la actividad humana, que consiste en transmitir a otro los
sentimientos de un hombre, consciente y voluntariamente por medio
de ciertos signos exteriores”.

Tolstoi León. ¿Qué es el arte?, Editorial

Maxtor, Barcelona. 1902 Pág. 522
LLUVIA DE IDEAS
Definición de arte (Grupal)

Escrito del
concepto
2.ORIGEN Y PRIMERAS
MANIFESTACIONES ARTÍSTICAS
 PROPÓSITO DE LA SESIÓN

Identifica las
características del arte
y su evolución en el
tiempo
 ARTE
PREHISTÓRICO

ARTE PALEOLÍTICO ARTE MESOLÍTICO ARTE NEOLÍTICO

2,500 000 – 10,000 A.C. 10,000 – 6,000 A.C. 4,500 – 4,000 A.C.
 ARTE PREHISTÓRICO
Las manifestaciones artísticas de la prehistoria tienen su
máxima representación en los llamados artes rupestre,
mobiliario y megalítico.
 ARTE RUPESTRE
Se representa en España destacan las pinturas rupestres de las cuevas de
Altamira y sur de Francia destacan las pinturas de Lascaux.

España se encontrar dos zonas de

pintura rupestre diferenciadas

La zona cantábrica, las escenas La zona levantina, las pinturas son más
representadas muestran únicamente estilizadas y representan escenas de
animales con un alto nivel de realismo caza en las que aparecen figuras
y la utilización de policromías. humanas. En esta última zona las
pinturas son monocromas.
 Segundo "Caballo Chino"
(Lascaux - Francia)

Bisonte Recostado - Cueva de Altamira

(Cantabria - España)

Cazadores con sombreros planos y faldellín - Cinto

de las Letras - (Dos Aguas - Valencia - España)
 El arte mobiliario o arte mueble (también llamado arte miniatura o arte
portátil) consiste en figuras y objetos decorativos tallados en hueso,
cuernos de animal o piedra o modelados toscamente en arcilla.

Son pequeñas estatuillas

antropomórficas y
zoomorfas talladas en
arcilla y piedra, con
características de
figuritas femeninas de
pequeño tamaño
talladas en piedra,
denominadas
genéricamente Venus
Venus de Savignano - Museo
Venus de Willendorf - Museo de
su tendencia es resaltar
Prehistórico Pigorini (Roma - Italia) Historia Natural (Viena – Austria) los atributos sexuales
El arte megalítico es considerado por los monumentos formados por
piedras grandes y toscamente labradas, erguidas en solitario o
combinadas para formar una estructura, levantadas bien con fines
religiosos o bien como lugares de enterramiento o como
monumentos conmemorativos de sucesos destacados.

Los de Europa occidental

pertenecen al neolítico y a la
edad del bronce.
 Los principales tipos de monumentos megalíticos son:
El menhir: También llamado El dolmen: Se trata de un monumento
monolito es una gran piedra formado por varios menhires sobre los El crómlech: Círculos
clavada verticalmente en el que descansan horizontalmente otras formados por varios
suelo grandes piedras. dólmenes y menhires.
Muchos de estos dólmenes servían
como cámara funeraria.

Crómlech de Stonehenge
Menhir de Filitosa Vista interior del dolmen de la Menga -
(Wiltshire - Gran Bretaña)
(Córcega - Francia) Antequera (Málaga - España)
 ARTE PALEOLÍTICO
Muestra del pensamiento abstracto, es más diverso y universal de lo que se
pensaba, el significado de estas manifestaciones artísticas sigue siendo una
incógnita aunque se especula que esté relacionado con la intención de
controlar o manipular de alguna forma su entorno.

EL arte más descriptivo que narrativo

cuyas escenas carecen de sensación de
movimiento o fondo.
El estilo de las figuras humanas y animales
es muy variado con ejemplos naturalistas
como esquematizados y con los rasgos
exagerados

Venus de Brassempouy
Signos abstractos (ideomorfos), animales (zoomorfos) y figuras
humanas (antropomorfos).
 ARTE MESOLÍTICO
El mesolítico (que comprende entre el año 10.000 A.C hasta el 8.000 A.C)
significa edad media de la piedra. Este periodo histórico se ubica entre el
paleolítico (piedra antigua) y el neolítico (piedra nueva). Juntos, estos 3
períodos constituyen lo que se dio en llamar Edad de Piedra.
Se da la finalización del último período glaciar, comienza la llegada de
un clima templado, el arte fue más racional y abstracto. La figura
humana continúa siendo escasa en las pinturas pero sí representaban
batallas y escenas bélicas en las pieles que utilizaban como abrigo.
Surgen también las primeras cerámicas.
 EDAD DE PIEDRA

Pertenece al período histórico conocido

como Prehistoria. La edad de piedra, a
su vez, se subdivide en:

 Paleolítico. Este período también se lo

dio en llamar edad de piedra antigua.
 Mesolítico. Denominado edad media
de la piedra.
 Neolítico. Llamado también, edad
moderna de la piedra.
Fuente: https://www.caracteristicas.co/edad-
de-piedra/#ixzz4odRQoKr7
3.FUNCIONES DEL ARTE
 PROPÓSITO DE LA SESIÓN

Identifique la importancia y
funciones del arte en su contexto
 CUÁL ES LA FUNCIÓN DEL ARTE Y
PARA QUÉ SIRVE

Las funciones del arte son

múltiples, mutables,
LAS FUNCIONES combinables entre sí y
DEL ARTE dependientes de un contexto: el
DENTRO UNA
entorno el que se crea la obra de
SOCIEDAD
arte, aquel en el que se presenta
o el grupo social que la observa.
Funciones
Expresión Expresa

Comunicación Transmite

Sensibilización Produce
4. CLASIFICACIÓN DEL ARTE
 PROPÓSITO DE LA SESIÓN

Identifica las
características del arte
para enunciar su
clasificación,
reconociéndolas en
diferentes manifestaciones
artísticas de su entorno
 EL ARTE Y SU CLASIFICACIÓN
TIPO DE ARTE MANIFESTACIÓN DIMENSIONES CARACTERÍSTICAS
GENERALES
Visuales/espaciales Gráfica Bidimensional Ocupan un lugar en el espacio
permanentemente y se aprecian
con el sentido de la vista; su
reproducción es en serie.
Pintura Bidimensional Ocupan un lugar en el espacio
permanentemente y se aprecian
Escultura Tridimensional mediante el sentido de la vista.
Arquitectura Tridimensional

Auditivas Música No se dimensiona No ocupan un lugar en el espacio,

se aprecian justamente en el
/temporales Literatura No se dimensiona momento de su ejecución,
mediante el sentido del oído.
Mixtas /temporales Danza tridimensional Ocupan un lugar en el espacio, se
aprecian en el momento de su
Teatro tridimensional ejecución mediante los sentidos
de la vista y el oído
principalmente.
Nuevas tecnologías Cinematografía No se dimensiona No ocupa un lugar en el espacio y
se aprecian en el momento de su
reproducción (temporal) mediante
los sentidos de la vista y el oído,
también se le considera arte
mixta.
Fotografía bidimensional Ocupan un lugar en el espacio, se
aprecian mediante el sentido de la
Diseño Bidimensional y vista, se emplean tecnologías
tridimensional para su elaboración y
generalmente su producción es
en serie.
Arte conceptual Body art tridimensional Ocupan un lugar en el espacio, su
momento de apreciación es
Performance tridimensional cuando se ejecutan; sin embargo,
Instalación tridimensional se conservan las evidencias de su
ejecución en fotografías o videos;
Arte objeto Tridimensional en su apreciación se emplean
varios sentidos.
GRÁFICA
Hoy en día conocido como
artes gráficas hace
referencia a la elaboración
de todo tipo de elementos
visuales, fundamentalmente
a técnicas de grabado y
dibujo, pero suele restringirse
el término a técnicas
relacionadas con la
imprenta.
GRABADO Arte de trazar un dibujo sobre una
plancha de madera o metal sobre
incisiones de tal modo que
entintándola se puede estampar
con ella el dibujo sobre papel u
otra superficie en múltiples
ejemplares. Son varias las técnicas
de grabado, unas estrictamente
manuales y otras con la ayuda de
ácidos que atacan la plancha,
aguafuerte, aguatinta, buril,
mezzotinto, punta seca y xilografía.
 DIBUJO
Forma de expresión gráfica en
dos dimensiones donde el artista
realiza un trabajo mental previo a
plasmar sus ideas.
Hay dos tipos de dibujos:

• Artístico: uso de perspectiva, variedad de

lápices y otros elementos para dibujar,
como el carboncillo.
• Técnico: utilizado para hacer
representaciones como planos de
arquitectura o dibujos topográficos.
 PINTURA

La pintura es el arte y la
técnica de representar en
una superficie plana
cualquier objeto
concreto visible o bien
algo imaginario, sugerido
por líneas y/o colores.
 ESCULTURA
Procede del latín sculpere,
“esculpir”. Es el arte de crear
formas figurativas o abstractas,
tanto en bulto como en relieve.
Las obras escultóricas se
expresan mediante formas
sólidas, reales, volumétricas; pues
ocupan un espacio
tridimensional: tienen alto, ancho
y profundidad.
 ARQUITECTURA

La arquitectura es el arte y
la técnica de construcción
de edificios, por lo que en
sus realizaciones participa
igualmente la ciencia,
sobretodo la matemática y
la estética.
 MÚSICA

En un sentido estricto,
podemos definir a la música
como “sonido organizado”.
En esta organización pueden
combinarse multitud de
recursos, desde sonidos
disonantes y consonantes,
elementos aleatorios.
 LITERATURA
La palabra literatura proviene del
término latino litterae, que hace
referencia al conjunto de saberes
para escribir y leer bien. El concepto
está relacionado con el arte de la
gramática, la retórica y la poética.
La literatura es el arte que emplea
como medio de expresión una
lengua
DANZA
La danza es una expresión artística
debido a que en ella se observa
creación y expresión.
Constituye un lenguaje
(determinado social e
históricamente) en donde el
mensaje se transmite por medio de
símbolos elaborados con el
movimiento del cuerpo humano.
 TEATRO
La palabra teatro deriva del
sustantivo theatron que
significa: veo, miro y soy
espectador, esto hace alusión
al lugar desde donde el público
contempla una acción.
Es el arte de representar obras
dramáticas a través de la voz y
el cuerpo para interpretar
personajes en acción.
 CINE
Es una forma de construir y
comunicar realidades a través
de imágenes que producen la
ilusión de movimiento.
Su base es una industria que si
bien está regida por
parámetros comerciales,
puede producir obras
artísticas con su lenguaje.
 FOTOGRAFÍA

Grafía. del sustantivo con

el doble sentido de
escritura o descripción.
Arte de representar las
imágenes de los objetos
basado en la acción
química de la luz.
 DISEÑO
La palabra diseño se refiere a un
boceto, bosquejo o esquema
que se realiza, ya sea
mentalmente o en un soporte
material, antes de concretar la
producción de algo. Actividad
creativa y técnica que se vale de
la geometría, el color puro y el
significado gráfico que puede
generar un gran impacto positivo
y hacer una gran diferencia para
influir al mundo.
 BODY ART
Puede traducirse como “arte
en el cuerpo” o “arte
corporal”. Se trata de una
disciplina artística que toma
al cuerpo del ser humano
como soporte para la
creación de obras.
 PERFORMANCE
Este término se ha formado a
partir del verbo perform, que
puede traducirse como “actuar o
interpretar”. La palabra, de todas
formas, es muy habitual para
nombrar a cierta muestra o
representación escénica que
suele basarse en la provocación.
 INSTALACIÓN
La instalación artística no solo es
el montaje y el ordenamiento de
objetos producidos o intervenidos
en un espacio o ambiente; las
instalaciones tienen sentido en
las ideas fundamentadas que
concibe y presenta el artista en
su obra física o intangible y lo
que éstas provocan en la
interacción con el espectador.
 ARTE OBJETO
En el arte contemporáneo el arte
objeto quizás es el que tiene mayor
presencia. Este arte de tipo
netamente conceptual se presenta
en diversas maneras según la idea del
artista.
"Es el arte que hace que los objetos
simples y cotidianos, sean relevantes
a un grado de actitud mental, en el
que el espectador aprecie la belleza
de estos y no su utilidad."
5. ARTES PLÁSTICAS Y ARTES
VISUALES
 PROPÓSITO DEL MÓDULO

Identifica y
diferencia las artes
plásticas de las artes
visuales
 DEFINICIÓN
¿Cuáles son la artes visuales?
Las artes visuales son aquellas disciplinas artísticas en
las que prima el contenido visual, es decir; se
aprecian exclusivamente mediante el sentido de la
vista.
Ejemplos de artes visuales: pintura, fotografía, vídeo,
dibujo, grabado...
Ejemplos de artes no visuales: música, literatura...
 DEFINICIÓN
¿Qué son las artes plásticas?

Las artes plásticas son aquellas disciplinas en las que

el artista crea la obra usando activamente la materia,
es decir; se realizan utilizando las manos para dar
forma a las creaciones.

·Ejemplos de artes plásticas: escultura, arquitectura,

pintura, grabado, dibujo...
6. MUSEO, GALERÍA, ARTE
URBANO
 PROPÓSITO DEL MÓDULO

Conoce y argumenta
los conceptos de
museo, galería y arte
urbano
identificándolos en su
entorno
 MUSEO
Del latín musēum, un museo
es un lugar donde se guardan
y exhiben colecciones de
objetos de interés artístico,
cultural, científico, histórico,
etc. Suelen ser gestionados
por instituciones sin ánimo de
lucro que intentan difundir los
conocimientos humanos.
 GALERÍA

Es un espacio sumamente
importante en el circuito de la
compra y venta de arte. Esto es así
porque la principal función que
cumple este tipo de
establecimiento es la de exponer
las obras de arte para que
compradores interesados puedan
conocerlas y elegir adquirirlas.
ARTE URBANO O CALLEJERO
El arte callejero engloba a todo arte
que se expresa en los escenarios
exteriores, específicamente en las
calles, es un modo de expresión
artística más libre. Este estilo de arte es
la versión del “street art” y como dicha
versión esta clase de arte está formado
tanto por el graffiti como por miles de
representaciones artísticas que se
hacen en la calle.
ACTIVIDAD INTEGRADORA
Proyecto: Proyecto verde “Campaña de acción social para promover la sustentabilidad y sostenibilidad
a través de la difusión”
Ensamble plástico fotográfico con argumentación
Fase 1. Investigación referencial. Definición tema
COMPETENCIAS GÉNERICAS COMPETENCIAS DISCIPLINARES
2. Es sensible al arte y participa en la apreciación e Humanidades Básicas
interpretación de sus expresiones en distintos 10. Asume una posición personal (crítica,
géneros. respetuosa y digna) y objetiva, basada en la razón
2.1 Valora el arte como manifestación de la belleza y (lógica y epistemológica), en la ética y en los
expresión de ideas, sensaciones y emociones. valores, frente a las diversas manifestaciones del
2.2 Experimenta el arte como un hecho histórico arte.
compartido que permite la comunicación entre 11. Analiza de manera reflexiva y critica las
individuos y culturas en el tiempo y el espacio, a la manifestaciones artísticas a partir de
vez que desarrolla un sentido de identidad. consideraciones históricas y filosóficas para
5. Desarrolla innovaciones y propone soluciones a reconocerlas como parte del patrimonio cultural,
problemas a partir de métodos establecidos. su defensa y preservación.
5.6 Utiliza las tecnologías de la información y Extendidas
comunicación para procesar e interpretar 4. Comparte expresiones artísticas para
información. reconstruir su identidad en un contexto de
8. Participa y colabora de manera efectiva en diversidad cultural.
equipos diversos.
8.1 Propone maneras de solucionar un problema o
desarrollar un proyecto en equipo, definiendo un
curso de acción con pasos específicos.
Módulo 1
Trabajo individual
1. Conceptualización del FOTOGRAFÍAS CON PROBLEMÁTICA DEL
término arte PROYECTO VERDE
Generalidades 2. Origen y primeras
Criterios
del Arte manifestaciones artísticas
FOTOGRAFÍAS. deben ser 5 fotografías
3. Funciones del arte OBJETIVO FOTOGRAFÍAS QUE CUMPLAN CON LA PROBLEMÁTICA
4. Clasificación del arte QUE SE ABORDA
5. Artes plásticas y artes visuales INEDITA. AUTORÍA DEL ALUMNO
6. Museo, Galería, Arte Urbano TÉCNICA. CALIDAD EN LA TOMA DE LA FOTOGRAFÍA
ENTREGA. EN TIEMPO Y FORMA

Trabajo colaborativo
EXPOSICIÓN DE COMPARATIVO DIGITAL SOBRE
LA ELECCIÓN DE 15 FOTOGRAFÍAS A UTILIZAR EN
EL DESARROLLO DE SU PROYECTO.

Criterios
FOTOGRAFÍAS. Inéditas
ARGUMENTACIÓN POSITIVA. CLARA Y PRECISA
ARGUMENTACIÓN NEGATIVA. CLARA Y PRECISA
REDACCIÓN Y ORTOGRAFÍA
ENTREGA. EN TIEMPO Y FORMA
RÚBRICAS