ARTES DE ASIA EN EL XXXIII ANIVERSARIO DEL M U S E O RAYO

ESTAMPAS JAPONESAS Cuando en 1853 los puertos del Japn pudieron dar rienda a las exportaciones para Europa se comenz a sentir el influjo de este pas con especial fuerza. Las porcelanas, la seda, la moda, incluso la msica y la comida despertaron curiosidad y dejaron entrever su influencia. Algo que marc sustancialmente la concepcin del arte y sus soluciones formales y conceptuales fue el grabado japons. En 1856 el arte japons haba comenzado a filtrarse en Pars y seis aos ms tarde Madame Soye, quien haba vivido en Tokio, abri su tienda La Porte Chinoise en la rue de Rivoli. Ya se haban producido las inapreciables obras de Kitagawa Utamaro (1753-1806), Katsushika Hokusai (1760-1849) y Utagawa Hiroshige (1797-1858), para nombrar la triloga que ms influencia tuvo en los artistas modernos de la segunda mitad del siglo XIX como Manet, Degas, Gaugin, Van Gogh, Toulouse-Lautrec, Klimt, Schieller, Bonnard, Vuillard o Mary Cassat. Las primeras xilografas o Ukiyo-e aparecieron en el siglo XVII en la ciudad de Edo. Por dar cuenta de la cotidianidad, costumbres y gustos fueron calificadas como estampas del mundo que fluye. Aunque las imgenes estn delineadas por composiciones, argumentos y soluciones formales que se remontan al siglo XV. Pero fue en el siglo XVII donde se comenz a practicar en forma y surgieron los maestros que ensearon a los grandes xilgrafos del siglo XVIII antes mencionados. Habra que anotar que el ejercicio xilogrfico ya se conoca en Japn antes del perodo Edo y el origen de la prctica de esta tcnica se relaciona con la impresin de sutras budistas producidas en Kioto y Osaka. El grabado japons document diferentes aspectos de la vida con los intereses y apetitos que esto incluye. Se ocup de registrar la actividad callejera, los encuentros amorosos, los festines. Elabor retratos de cortesanas y actores, paisajes y narraciones de viaje. Hoy ofrecemos el refinado arte del grabado en madera y dibujos provenientes de esta indispensable tradicin del arte japons. Dentro de las estampas hemos distinguido tres autores: Utagawa Toyokuni (1769-1865) creador de obras que registran famosos actores del teatro kabuki, donde se aprecia un amplio trazado lineal y colorido claro. Igualmente hay una estampa de Utagawa Kuniyoshi (1797-1861) que corresponde a retratos de escritores, aproximadamente de 1840. Igualmente un impreso de Utagawa Kunisada (1786-1864) datada alrededor de 1830. Las estampas antiguas japonesas y los dibujos sobre papel presentes en esta exhibicin no solo ilustra la tradicin, el estilo y los intereses del arte oriental de esta peculiar geografa, sino que nos sealan un referente importante y significativo para el nacimiento del arte moderno. Miguel Gonzlez Curador

OTAGAWA KUNIYOSHI, ACTOR EN PAPEL FEMENINO, XILOGRAFA, 35 X 25 CM, 1830 c.

OMAR RAYO Y JAPN Mucho del espritu del arte japons influy en la produccin de Omar Rayo. Su simplicidad, pulcritud, silencio, esencialidad, elementalidad, exactitud, son algunas caractersticas que animan a los ciudadanos del imperio del sol naciente, una de las culturas cuya especial particularidad la diferencia de cualquier otra. Esto los ha llevado a producir un arte muy especial, no solamente en las manifestaciones visuales, sino en teatro, msica, arquitectura o danza. El culto a la naturaleza, la gastronoma, el diseo, su apego a las tradiciones y su pasin por la innovacin, hacen de esta gran isla una de las referencias no solamente para la historia ancestral sino indispensable eslabn de la contemporaneidad. Japn le lleg ms cerca a Omar Rayo en Nueva York cuando en los aos sesenta conoci all a gueda, la que despus sera su esposa. Ella era hija de Miguel Pizarro quien haba vivido en Japn por varios aos como diplomtico y profesor. Incluso escribi poemas y una obra de teatro Noh. Colecciona grabados antiguos y era junto con su esposa un entusiasta de esta cultura. La relacin con gueda estrech esos vnculos y el resultado fueron pinturas con ttulos que aluden a este pas: Samurai, Tsunami, Kumo, Ola Zen, Origami alado, las cuales hacen parte de esta exhibicin. As mismo en esa dcada Omar Rayo comienza a realizar sus obras grficas que hoy conocemos como intaglios. Parte de su culto y respeto por el papel proviene de la admiracin y reverencia con que los japoneses tratan este material. Sus intaglios pusieron tambin de manifiesto su entusiasmo por esta cultura y varias series de manera explicativa dan cuenta de ello: Origamis, Haiku o Sinfona Ainu. Los quimonos de seda, los uniformes de los samuris, los arreglos de flores conocidos como ikebanas, la arquitectura de templos, palacios, pagodas y casas de habitacin, los jardines con sus estanques de peces, los empaques devotamente realizados y sabiamente solucionados, fueron parte de la inspiracin para Omar Rayo. l naturalmente sustrajo el espritu esencial para volverlo racionalismo y precisin pero tambin evocacin. La geometra rigurosa de estas pinturas, su espacialidad y sugestin de luces y sombras logran conseguir la esencia de una idiosincrasia que se edifica en la discrecin, la cortesa y la introspeccin. Algunas de estas interpretaciones en torno al legado de Japn es lo que se puede constatar en esta seleccin.

Miguel Gonzlez Curador

OMAR RAYO, SAMURAI XIX, ACRLICO SOBRE LIENZO, 101 X 101 CM, 1982/83.

TAKASHI MURAKAMI Nadie mejor para ilustrar tradicin y contemporaneidad, historicismo y rompimiento, que el artista japons Takashi Murakami, nacido en Tokio en 1962. Con estudios de Bellas Artes y msica en la universidad de su ciudad natal que culmin en 1983 y formacin en Nihonga, estilo pictrico que privilegia las tcnicas y temas tradicionales. Su arte va a ser el resultado del neo pop, surgido sustancialmente a partir de la crisis provocada por el desinfle de la burbuja econmica en la dcada de los ochenta del siglo pasado en su pas. Mezcl el cmic, la iconografa budista, los rollos iluminados del siglo XII, las representaciones zen y las pinturas excntricas del perodo Edo del siglo XVIII. Como muchos de sus antepasados rechaz el realismo y desafi el tradicionalismo. La figuracin atiborrada y barroca de Murakami alude a la cita y la transgrede, exaltndolos con colores homologados y brillantes que l ha encontrado en la sociedad consumista. El artista consciente del poder de las transacciones se ocupa de forjar un modelo empresarial capaz de ofrecer abiertamente servicios. Por eso en la rbita de la produccin artstica donde encontramos pinturas, esculturas, grficas, videos, objetos e instalaciones tambin l coexiste como curador, conferencista, ejecutor de eventos, presentador de radio, columnista de prensa e incluso agente de artistas emergentes. A la manera de Andy Warhol, con el que se lo relaciona para referenciarlo, y el cual presida su propia Factora, Murakami ha institucionalizado la Kaikai Kiki Co. Ltda, una corporacin internacional que dirige y produce masivamente merchandising y tambin pelculas de animacin y diseos corporativos, el ms conocido de estos lo hizo para Louis Vuitton. Cuando Murakami se vale de la interrelacin entre cultura popular y Arte con maysculas, es cuando expone sus ideas sobre la comercializacin del producto artstico, al servicio de los intereses del mercado y a la satisfaccin de unos compromisos con el lucro. Cul es la esttica de lo masificado?, cules son las insignias de los deseos del gusto? La obra de Murakami sale al paso para ofrecerse como parte de esa gran subasta, donde solo el presente existe y la parpadeante medida de la demanda. Las obras de Murakami tienen una apariencia de banalidad y superficialidad que es su manera de abordar y enfrentar la farandulizacin de los discursos visuales en el entorno veloz, urgente y pasajero que determinan los comportamientos de hoy. Su trabajo que aparece como balad y enteramente bsico esconde agazapado la opinin de un artista que observa con cinismo pero que al tiempo no se resigna a ser un espectador pasivo. Nos devuelve el espejo y desea que nos miremos en sus obras, as esa observacin se vea empaada por el aturdido acontecer de todos los das. Esta es su manera de seducir y tambin de no callar. Miguel Gonzlez Curador

TAKASHI MURAKAMI, RECUERDO EL MOMENTO EN QUE MIS PIES SE ELEVARON... CRISANTEMO, LITOGRAFA, 71 X 71 CM, 2009.

CARTELES MAOISTAS Mao Tse-Tung o Mao Zedong es el fundador de la Repblica Popular China y es por excelencia un lder moderno imbatible. Sus ideas polticas se cimentaron en el marxismo-leninismo pero pronto les imprimi nuevos rumbos a su forma de comunismo, dndole un protagonismo a la clase campesina. El culto a su personalidad se increment en la llamada Revolucin Cultural donde se desechaba el pensamiento occidental y sus prcticas artsticas a favor de un nacionalismo a ultranza concentrado sobre s mismo. Los dos grandes planes de gobierno: El Gran Salto Adelante y la Revolucin Cultural, fracasaron como proyectos. El primero trajo hambrunas y caos, en tanto que el segundo signific represin a la cultura y la inteligencia. En 1964 se public el llamado Libro Rojo de Mao que consta de treinta y tres captulos y contiene cuatrocientas veintisiete citas del lder. Se estima que estos ejemplares que tuvieron una lectura obligada en la Revolucin Cultural y que hoy son un recuerdo turstico de China, es una publicacin que ha alcanzado ms de novecientos millones de ejemplares, convirtindolo en el segundo libro ms impreso de la historia, solo superado por la Biblia. Aunque fuera del mundo rural la figura de Mao hoy en China ha dejado ser motivo de culto y a su prolongado gobierno, desde 1949 cuando se hizo al poder tras ser el dirigente tanto del Partido Comunista como de la Repblica Popular China, hasta su muerte en 1976, a la edad de 83 aos, su protagonismo aunque cuestionado es en cambio valorado por ser el salvador de China y el gran estratega. Es significativo y paradjico que en la puerta principal de la entrada a la ciudad Prohibida en Pekn est su retrato oficial como el cono central de la plaza de Tiananmen. Al frente del cual se halla tambin su tumba con el cadver embalsamado que es motivo de visitas curiosas. Mao como el sol rojo en el centro de nuestros corazones y el salvador del pueblo. Como parte de la propaganda nacional e internacional del triunfo del campesinado y su acceso al poder en los aos sesenta y posteriores se imprimi esta serie de carteles que hoy ponemos a consideracin. Son ejemplos del afiche poltico no solamente destinado a la difusin persuasiva de una ideologa sino a la sacralizacin de sus conos. Los particulares encuadres de los protagonistas en accin, los letreros alusivos, el color y la calidad de impresin son algunas de las caractersticas de estas grandes estampas y de su inconfundible estilo. Estos impresos ingresaron en occidente a la lista del cartel poltico que bajo distintas voluntades se haba producido: Lenin, Hitler, Stalin, Mussolini, el Che Guevara. Muchos de todos estos resultados tambin hacen parte del kitsch ideologizado que siempre busca producir versiones patriticas, grandilocuentes y exaltadas. La esttica de estos carteles y la ideologa que los provocaban tuvieron en Colombia seguidores. Clemencia Lucena (1945-1983) una artista de los aos sesenta tom como referente estos lineamientos visuales para la produccin de sus obras. Su propuesta era una respuesta pictrica en torno a las ideas del Movimiento Obrero Independiente y Revolucionario MOIR, quienes seguan entusiasmados el pensamiento maosta. Presentamos esta coleccin gracias al Museo de Arte Moderno de Bogot, quienes poseen estos afiches en su acervo y han permitido su difusin y relectura. Miguel Gonzlez Curador

OMAR RAYO Y CHINA La fascinacin de Omar Rayo por China estuvo siempre presente aunque no tuvo experiencias directas con el pas hasta que lo conoci cuando logr realizar una exhibicin individual de sus pinturas en Beijing en 2001. Naturalmente su historia, su tradicin, los cambios vertiginosos que haban ocurrido en la organizacin poltica, social y cultural no le eran ajenos. Le llam poderosamente el diseo del mtico dragn, que los emperadores haban escogido para volverlo el emblema de un inmenso territorio y de un gobierno absolutista ejercido desde la Ciudad Prohibida en el centro de Pekn. Cuando en 1997 Omar Rayo emprende su serie Embrin de Dragn los hace pensando en esa cultura que engendr una de las civilizaciones ms cautivantes e influyentes del mundo. Mucho le debemos a la China milenaria, la seda, el papel, la plvora, la imprenta, la porcelana, descubrimientos geogrficos. Nos dio a Confucio, el proverbial pensador nacido antes de Cristo entre 551 y el 479 y tambin al legendario filsofo Lao-Ts que algunos eruditos lo ubican en el siglo IV antes de nuestra era, en el perodo de las Cien escuelas del pensamiento y los Reinos combatientes. Lo cierto es que el Tao Te Ching es un texto que se le atribuye, as algunos nieguen su existencia histrica. La Gran Muralla, los Guerreros de Terracota de Sian, los templos tibetanos, el I Ching, la figura de Mao Zedong, Shangai, Hong Kong, la pera tradicional, la economa innovativa y el comunismo piramidal. Tantas cosas que China ofrece y que marcan la diferencia en cualquier otra geografa del mundo. Omar Rayo la pens y como en todos los argumentos que abord llev sus ideas a propuestas geomtricas con planos entrelazados, sombreados y de manifiesta opticidad. La serie Embrin de Dragn est unificada con el color rojo como distintivo y su tradicional uso del blanco y negro. La constituye una treintena de pinturas en acrlico sobre lienzo partiendo de una disposicin del bastidor en forma cuadrada, aunque muchas ensean rectngulos adicionales que se ensamblan en el lienzo central para lograr que este pueda expandirse y sugestionar ms al espectador con los juegos formales. sta naturalmente no fue la nica vez que Omar Rayo us el color rojo como elemento protagnico en sus trabajos. Algunas obras como Herida de 1962, Zetas de 1965, Madejajedam y Renener de 1988, La Tortura del Arco Iris de 1993, Dryas iulia de 1996, haban acudido a esta combinacin para argumentar en torno a distintos aspectos formales o poticos. Su ltima serie estaba celebrando estos tonos y la titul Tizn Fsil de Fuego. La haba inaugurado cuatro meses antes de su muerte.

Miguel Gonzlez Curador

OMAR RAYO, EMBRIN DE DRAGN XIII, ACRLICO SOBRE LIENZO, 66 X 66 CM, 1997.

ESTAMPAS POPULARES DE LA INDIA

En la India la religin ocupa el centro de las actividades diarias, asumiendo que es la voluntad de los dioses la que modifica, preserva o castiga todas y cada una de las actuaciones de los humanos. Como consecuencia del gran culto a la naturaleza y a todo lo vivo, una buena parte del panten de las divinidades son o estn relacionadas con animales: Matsya, primer avatar de Visn, es un pez que rescat al primer hombre Manu. Kurma la segunda reencarnacin del dios de la trinidad hinduista es una tortuga. Ganesha hijo de Shiva y Parvatti, con cabeza de elefante es el dios ms popular del pas. Con sus cuatro brazos y atributos est presente en todas las casas, a la entrada de los templos, en los comercios, en los membretes de correspondencia y en las invitaciones de boda. Es el auspiciador de los nuevos comienzos. Su extraa figura humana regordeta y cabeza de animal se debe a que su padre en un ataque de furia le arranc la testa y luego le coloc la de un elefante que pasaba por all en ese instante. Los grandes poemas picos, el Ramayana y el Mahabbarata, han ejercido un impacto decisivo en la filosofa y la cultura del pas. A travs de los siglos, estos cantos en forma oral se remontan al 500 antes de Cristo y se consignaron en forma escrita en el siglo IV, han inspirado la danza, el teatro, la msica y las artes visuales. En la actualidad son la fuente de dramatizados que se transmiten por televisin. El primero de estos cantos narra la rivalidad de cinco heroicos hermanos y el clan Kaurava. Todo termina con una gran batalla. Entretejidas con la trama pasional hay leyendas, fbulas y narraciones que hacen que este inmenso poema sea ocho veces ms largo que la Ilada y la Odisea de Homero. El Ramayana nos cuenta la historia de Rama, el hroe por antonomasia, casado con Sita. sta es raptada por el rey demonio Ravana que con sus diez cabezas demuestra superioridad intelectual. Sita es rescatada gracias tambin al dios mono Hanuman, otro de los animales ms venerados en este pas del ro Ganges. El regreso triunfal de Rama a la ciudad de Ayodbya, tras catorce aos de exilio, se sigue celebrando anualmente en la ciudad de Diwali con el Festival de las Luces. Brahma, Shiva y Visn son la gran trinidad. ste ltimo ha tenido nueve avatares, el ltimo de los cuales fue Buddha quien apareci en el prncipe Siddharta Gautama e hizo girar la rueda de la ley, proclam las cuatro nobles verdades y el ctuple sendero, todo esto dentro del 566 al 486 antes de Cristo. Kalki, el dcimo avatar lo estamos esperando y aparecer el da de la destruccin total para volver a crear el mundo en toda su fuerza. En la India contempornea resulta conmovedor ver el culto que se rinde a dos grandes personalidades glorificadas por su condicin de pacifista y poeta, ellos son Mahatma Gandhi (1869-1948) y Rabindranath Tagore (1861-1941). Los principales lugares pblicos, desde aeropuertos, centros comerciales y hoteles, ostentan cuadros, estampas y esculturas de estos nuevos hroes espirituales de la India. Estas estampas populares que hoy presentamos son de divulgacin masiva y hacen parte de una devocin y fervor que tipifica el espritu de India. Las deidades iluminadas y con colores vivos y contrastados si bien cimentan una esttica kitsch no dejan de seducir por sus diseos y ademanes que restablecen en el tiempo las antiguas imgenes de una de las tradiciones y religiones ms antiguas del mundo. Su esttica no dista mucho de nuestras estampas catlicas de vrgenes, santos y cristos. Slo que los hindes creen que los dioses estn en treinta y siete cielos, una parte minscula de ese olimpo hoy est presente aqu. Miguel Gonzlez Curador

El arte como instrumento para develar la esencia de las cosas ms all de su apariencia y descubrir a travs de ellas nuestras interioridades espirituales, es un oficio que en su ejecucin despierta en el artista percepciones ignoradas y potencia su creatividad. Con su ejercicio, el creador descubre estadios desconocidos y latentes de su conciencia. El Maestro Omar Rayo con su prolija y disciplinada produccin artstica, encontr formas y propuestas nuevas que conforman su lenguaje nico y personal, que hace aportes en el campo del arte geomtrico con su organicidad potica y en lo grfico, la consideracin y manejo del papel, no como soporte pasivo sino como el elemento bsico del lenguaje de su creacin. Lo ve como un dios con el cual entra en contacto, para, con el profundo conocimiento del manejo de su estructura, lograr la gnesis de una nueva realidad. Presionando el papel con sus manos sobre la matriz, paso a paso va repujando la imagen, tridimensionando su bidimensionalidad, enfrentando el espacio negativo, la huella de la ausencia, para que la forma tome presencia, esculpiendo el papel. La capacidad de sntesis lleva al Maestro a descubrir los elementos bsicos para crear un lenguaje que por su esencialidad lo emparentan con el sentimiento Zen y Taoista de las culturas japonesa y china. As su amor y respeto por el papel y su comprensin y admiracin por l se ven reflejados en motivos y ttulos de su produccin tanto pictrica como grfica. Para el XXXIII Aniversario del Museo Rayo ofrecemos varias exposiciones dedicadas a las artes de Asia, entre ellas la coleccin de Ukiyo e (xilografas japonesas) que pertenece a la familia Rayo Pizarro. La admiracin del Maestro Rayo por la grfica japonesa no tena lmites as que dedicamos el Museo del Intaglio a esas

obras de Rayo que tocan el alma de lo japons como los Origami, los Gohei, los Omikuji o Miikuji, los Haik y los Sinfona Ain. Todos estos intaglios tienen en comn la reverencia por el papel. Desde muy temprano en su carrera, Omar Rayo practicaba la papiroflexia que se basa en la magia compleja del doblez y su capacidad para crear formas diversas. Se fue acercando al Japn a travs de los libros, de sus amigos artistas que escriban Haik y comentaban la filosofa Zen, y de la familia Pizarro . Rayo vio en el Haik el eco verbal de los dobleces del origami. Descubri los Omikuji y los Gohei en un libro sobre las artesanas niponas y se dio cuenta de la semejanza entre ellos y los motivos que el persegua obsesivamente en su obra. Los omikuji o mikuji se pueden ver colgados en los torii y los portales de los templos como ofrendas a las deidades shinto o budistas. Los omikuji son papelitos doblados que predicen la suerte de la persona que entrega algo al templo y se ensartan en hilos que luego se cuelgan en los rboles para ahuyentar la mala suerte, o en los templos para agradecer la buena. Los gohei son poderosos objetos mgicos que consisten en tiras de papel cortadas en zigzag que cuelgan a los lados de una vara de madera. Rayo vio colmada su pasin por lo japons en su nica visita a ese pas en el 2000 cuando comprob su afinidad con l al ver el papel en su entorno. La exposicin Omikuji se hace en el Museo del Intaglio en honor al espritu del papel que Omar Rayo evocaba una y otra vez en sus obras, y como nuestra ofrenda a los visitantes y al espritu del artista que encontr en el papel y el doblez la expresin de su ser. EDGAR CORREAL Curador
HAIKU V, INTAGLIO, 76 x 56 CM, 1974.

New York - Cartagena

L ib ertad

y O rd e n

Gobernacin del Valle del Cauca Secretara de Cultura

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O M A R R AY O

OMIKUJI

I N TA G L I O S

CONMEMORANDO EL XXXIII ANIVERSARIO DE LA FUNDACIN DEL

INAUGURACIN: SBADO 18 DE ENERO DE 2014 4:00 p.m. R O L D A N I L L O , VA L L E D E L C A U C A , C O L O M B I A

EVENTO APOYADO POR EL MINISTERIO DE CULTURA, PROGRAMA NACIONAL DE CONCERTACIN CULTURAL