Nueva ola (música)

movimiento musical latinoamericano

La Nueva Ola es el término con el que se denominaba —principalmente en los países latinoamericanos— al grupo de músicos e intérpretes que, desde finales de los años 1950, adoptaron la influencia musical del rock and roll proveniente de Estados Unidos y posteriormente patrones de la cultura pop de Europa, considerando que para finales de los años 1970 y principio de los años 1980 algunas bandas tardíamente tenían influencias del rock psicodélico y del "yeah yeah" francés en su ritmo. La historia y discografía de los grupos y cantantes de rock de América Latina se inicia desde finales de los años 1950, gracias a la influencia de Estados Unidos y también de los mexicanos, en especial de los grupos Los Locos del Ritmo, Los Camisas Negras, Los Teen Tops, y The Hooligans, debido a su cercanía a sus vecinos del norte.

Nueva ola
Orígenes musicales Rock and roll, beat, pop, twist
Orígenes culturales América
Instrumentos comunes Guitarra eléctrica, bajo eléctrico, batería y voz
Derivados Rock en español, pop latino

Inicialmente la «Nueva ola» descolló en México, Argentina y Brasil, donde se le llamó la «Jovem Guarda».

En términos generales la nueva ola fue un movimiento musical y cultural creciente en Hispanoamérica y fue una derivación del rock and roll; en la literatura estuvo emparentado con el movimiento Beatnik y desde las artes plásticas con el pop art, movimientos artísticos que denunciaron la situación económica y social a través de los medios masivos. De igual manera, la nueva ola se fortaleció a través de la cultura juvenil. Es pertinente establecer nexos entre algunos conceptos cuando se habla de este movimiento cultural: como juventud, medios, política y economía.

La «Nueva Ola» por país

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En Colombia estuvieron Harold Orozco, Claudia de Colombia, Oscar Golden, Vicky, The Young Beats, Los Yetis y Raúl Santi; en Argentina estuvieron los miembros de El Club del Clan; en Uruguay, Los Iracundos y Los Shakers; en Chile existían grupos como Los Ramblers, Punto Seis,Los Diablos Azules, Alan y sus Bates, Los Tigres, Los Red Juniors, Los Blue Splendors y solistas como Peter Rock, Sergio Inostroza, Cecilia Pantoja, Buddy Richard, Luis Dimas, Danny Chilean, Lalo Valenzuela, Rafael Peralta, German Casas, entre muchos; en Bolivia, Loving Dark, Los Signos, Los Grillos, Los Ovnis de Bolivia, entre otros; en Ecuador estuvieron Los Corvets; y en Perú, Pepe Miranda, Jimmy Santy, Los Doltons, Los Saicos, Los Belking's, Los Datsuns, Jorge Conty y Gustavo Hit Moreno.

En Brasil, entre varios, el líder de la «Jovem Guarda» Roberto Carlos quien ganó en 1968 el Festival de la Canción de San Remo en Italia; el canta en varios idiomas incluido el español.

Colombia

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Fue el primer gran fenómeno de las ventas de música, estrechamente relacionado con los medios masivos, radio, y especialmente la televisión.

A medida que llegaban nuevos géneros musicales al país como el rock and roll, el surf, el twist, la balada, el folk y las canciones francesas e italianas, entre otros, por medio de la radio, el cine, el disco y la televisión la juventud colombiana comenzó a apropiarse de dichos ritmos. En principio era determinante imitarlos, pero estos jóvenes se apropiaron y transformaron dichas corrientes musicales que luego definieron la Nueva Ola en el país. Estos géneros musicales se asimilaron y mutaron en subgéneros en Colombia en la década del sesenta. Es Rock and roll Beat. Nueva Ola (twist, surf, jerk) Folk rock. Nueva Ola (Canción de protesta) Canción francesa e italiana Balada Nueva Ola (Canción romántica - Balada).

Este movimiento musical también influenció la música tropical por medio de la utilización de letras que estaban acordes a la moda y a los instrumentos musicales modernos como la guitarra eléctrica y la batería, que se pueden escuchar en canciones como: Cumbia a go-gó, El twist del guayabo, de Los Golden Boys y La pollera colorá a Go-gó de El Combo Maravilla. A su vez, influenció sutilmente el formato de las agrupaciones en cuanto a sus instrumentos, su forma de vestir y puesta en escena (disposición, corte de cabello y coreografías).

Es necesario resaltar que la música tropical tuvo muy pocas variaciones a pesar de haber sido influenciada por este nuevo movimiento hispanoamericano.

Ecuador

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Temas como "Estrellita Solitaria" de Jinsop o "Recuerdo aquel Tiempo" de Darwin, Sonaban en bares allá por los años 70, a su vez grupos como, Sahiro, Dino, y Jimmy Chiriboga Se disputaban las primeros lugares en Ventas de Discos, con temas como, "Jamás". El Estilo de La Nueva Ola en Ecuador, es influenciado por: La música Pop del Momento, la Balada Romántica, La balada del Recuerdo, la Trova, El Rock And Roll, y La música local. Cabe recalcar que la Nueva ola fue popular en Ecuador tardíamente, en los años 1980, pero también se puede decir que fue el último país, donde los artistas seguían componiendo temas afines y muy populares.

 
Carátula del long play homónimo de Sergio Inostroza, publicado por el sello Demon.

Durante la década de 1960, tomó fuerza la Nueva Ola chilena, movimiento musical de alto impacto masivo, que nace como una versión local de los cantantes estadounidenses, aunque evidenciando también una clara influencia de la balada italiana. En una primera etapa, casi todas las canciones eran traducciones o versiones libres de éxitos llegados desde el hemisferio norte, pero con el correr del tiempo despuntaron auténticas figuras como Cecilia, Luis Dimas o Buddy Richard.

El gran precursor fue Peter Rock, quien a la edad de 14 años se presentó en Radio Minería, Radio del Pacífico y Radio Agricultura para promocionarse con este estilo musical en 1958. En 1959, grabó «Nena, no me importa» («Baby, I don't care»), un cover de Elvis Presley, que es considerado el punto de partida de este movimiento en Chile. A él le siguieron a partir de 1960 en adelante Los Red Juniors, The Carr Twins, Gloria Benavides, Danny Chilean, Mireya Gilbert, Cecilia Pantoja, Carmen Maureira, Luis Dimas, Juan Pedro, Sergio Inostroza, Pat Henry, Luz Eliana, Los Tigres, Alan y sus Bates, Marisole, High Bass, Los Rockets, Carlos González, Buddy Richard, Willy Monti, Larry Wilson y Fresia Soto. Y bandas como Los Ecos, Los Primos, Carlos Contreras y otros de menor renombre.

A partir de esto, numerosos artistas continuaron con el desarrollo de este movimiento en su, podríamos decir segunda fase, durante varios años. Algunos de los artistas más importantes fueron:Ginette Acevedo, Maitén Montenegro, Marcelo Hernández, Myriam Luz, Los Harmonic's, Los Átomos, Gina y los Tickets, María Teresa, Patricio Morán, Ray Palaviccino, Jaime Soval, Ray Alex. También destacar los grupos instrumentales entre los que sobresalen Los Rockets, Los Ecos, Los Primos, Los Tickets, Los Diablos Azules, Los Stéreos, Los Fénix, Los Átomos. En 1967 se produce un quiebre en esta moda producto del ingreso de la música sicodélica. Surgen o se transforman varios conjuntos en roqueros como Los Mac's, Los Jockers, Los Vidrios Quebrados, Los Larks, Los Beat 4, Los Picapiedras, Los Sonnys, Los Sicodelicos y otros de menor relevancia y comienzan sus retirada los históricos de la nueva ola, algunos emigran al extranjero inclusive. En el intertanto, se producen hallazgos interesantes entre 1967 y 1970 como lo fueron los Bric a Brac y Clan 91. A partir de 1970 las tendencias roqueras adquieren mayor identidad, el grupo High Bass pasa a llamarse Los Jaivas, el grupo Kissing Spell pasaa llamarse Embrujo, The Apparitions pasa a llamarse Blops, aparece Congreso, Congregación y el reciclaje de músicos de diversas bandas reagrupados en Frutos del País y siguiendo los acontecimientos del país, comienza una larga perigranación de grupos al exilio. Los mayores aplausos y admiración se centró en Los Jaivas que primero emigraron a Argentina y luego a Francia y desde allí recorrieron prácticamente toda Europa occidental y oriental hasta Siberia, toda América desde Canadá hasta la Patagonia y Antártica, Australia, Isla de Pascua. Ortiga, Frecuencia Mod y Carlos Eduardo de los Reyes y se radicaron en Alemania. Carlos Eduardo de los Reyes luego de integrar el grupo Santiago en Alenania junto a Tato Gómez, Mario Argandoña, Claudio Narea pasó a apoyar al grupo jamaiqueño Boney M e incluso compuso el éxito mundial Rasputin para Boney M. Sergio del Río fundó la banda Los Jockers y también formó parte de Destruction Mac’s, Largo y Tendido, Aguaturbia y Tumulto. Marcelo Hernández, Osvaldo Díaz, Verónica Hurtado, Sonido Ocho, Los Mascotts, Los Quarrel's, pero especialmente cuatro grupos que dieron la vuelta por toda América con sus éxitos: Los Ángeles Negros, Los Galos, Los Golpes y Capablanca. Menor popularidad lograron Los Cristales y Punto Seis. Todos estos grupos no-roqueros tuvieron grandes éxitos entre 1969 y 1975 pero casi al unísono se empezaron a disolver todos ellos, varios por curiosa coincidencia, en México.

México

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Esta memoria histórica y mágica comienza a mediados en los años 1950s, cuando el beligerante y entusiasta movimiento musical juvenil de ese tiempo, empezó a expresar nuevas ideas universales, tanto en sus letras como en sus arreglos musicales desconocidos para la juventud y aceptados por los estudiantes de la Preparatoria así como de las Universidades. México debe de ser considerado como el primer país de habla hispana, que mostró con sus grupos musicales la gran influencia con la música clásica de rock and roll estadounidense. Muchos éxitos fueron traducidos al español y adaptados a las costumbres mexicanas, sobre todo en sus vocablos típicos. Deben de ser considerados Pioneros del Rock en Español cuando muchas de estas melodías no eran conocidas en el resto de América Latina y solo se conocían cuando se escuchaban con los grupos mexicanos de ese tiempo.

Dentro del ámbito social que se gestaba en el mundo posterior a la Guerra de Corea que coincidió con la aparición y surgimiento del rock and roll, raíz del estrellato de artistas como Bill Haley, Chuck Berry, Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Little Richard y figuras icónicas como el actor James Dean, México también resultó influenciado fuertemente por ese movimiento cultural. Claramente la influencia se generó por la cercanía que se tiene entre México y Estados Unidos, donde la juventud manifestaba su rebeldía a los patrones sociales y de moda impuestos y establecidos por los adultos en todos los ámbitos.

En ese sentido, la necesidad creciente de tener una identidad propia dentro de la sociedad juvenil orilló a los jóvenes de aquella época a buscar una imagen con la cual pudieran unirse, identificarse (vestimenta diferente, cortes de cabello con gran copete y con vaselina, chamarras de cuero, pantalones de mezclilla, consumo de cigarros, uso de motocicletas y sobre todo, la música que fuera acorde a sus inquietudes, simpatías y que se convirtiera en un elemento común aceptados por todos).

La popularidad de esta música y de esta moda, fue impulsada como una corriente nueva a través de las estaciones de radio que impulsaron la venta de discos entre la juventud que era un mercado desconocido para los sellos discográficos dando grandes ganancias nunca antes obtenidas así como el apoyo de una distracción que comenzaba a ser cotidiana en los hogares: el auge de la televisión, donde se presentaban los nuevos ídolos juveniles con gran aceptación del público surgiendo programas musicales con este tipo de música con grandes ratings para la época.

Desde los inicios de la música del Rock & Roll en Sur América, los músicos de este género musical han compartido con los músicos latinoamericanos, el largo y difícil camino hacia el éxito. Pocas veces el éxito fue alcanzado; pero este triunfo ha estado limitado a la escena local; sin alcanzar otros auditorios localizados más allá de las fronteras internacionales. Fueron contados los que lograron cruzar las fronteras teniendo éxito. Por supuesto que ha habido algunas excepciones al respecto. Algunos artistas mexicanos como Los Loud Jets, Los Teen Tops, Enrique Guzmán, Los Hitters, Los Camisas Negras, Los Locos del Ritmo, Los Crazy Boys, Los Apson, Los Hooligans, Los Spitfires con la primera vocalista femenina: Julissa, César Costa y Manolo Muñoz pueden ser considerados como ejemplos de esa música.

Las primeras bandas de rock surgieron a fines de los años cincuenta. Los Millonarios del Jazz es considerada la primera banda peruana de rock, al lanzar en 1957 su álbum Rock with us. Su fundador fue el irlandés Pat Reid, en que se dedicaron en la interpretación de canciones en inglés para el sello nacional Sono Radio.[1]Los Incas Modernos editaron en 1962 uno de los primeros álbumes de rock peruano; un año más tarde, en 1963, con Los Saicos el rock peruano dio el gran salto. Esta banda se caracterizó por ser una de las primeras en Sudamérica que escribió sus propias canciones y en español. Hasta ese momento solo se utilizaba el inglés. Su mayor éxito fue «Demolición» (1964).

Entre las bandas muy importantes de los años sesenta están Los Shain's, formados en 1964. Fueron influenciados por bandas como The Ventures, propias de un estilo surf rock estadounidense, para luego pasar a un estilo más psicodélico. Los York's estaban influenciados por bandas británicas como The Rolling Stones y The Kinks. Llegaron a grabar cuatro LP.

A mediados de los sesenta apareció con fuerza la Nueva Ola, caracterizada por un sonido más simple que el rock, alejado de estridencias y diseñado para el consumo masivo. Hoy sería categorizada como música pop. Las bandas más destacadas fueron Los Silverston's, Los Doltons, que reinterpretaron un éxito de Frankie Wilson & The Cavaliers: «Last Kiss». La versión en español se llama «El último beso», que fue un éxito radial. Otras bandas y artistas destacados de este periodo fueron Los Belking's, Jimmy Santi, Los Pasteles Verdes, César Altamirano, Pepe Miranda, Gustavo Hit Moreno,[2]Los Saicos, Los York's, Los Datsuns.

Uso ampliado

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El Club del Clan. De izquierda a derecha: Palito Ortega, Jolly Land, Johnny Tedesco (arriba) y Violeta Rivas (abajo).

Aunque la denominación originalmente se usaba para denominar a los artistas de la escena beat, rápidamente se usó para congregar a otros tipos de artistas como baladistas. Se caracterizaron por sus letras románticas, y por aparecer frecuentemente en las listas de éxitos. Aunque tenían influencia directa del grupo británico de rock Los Beatles, también en canción italiana. Muchos artistas —en especial argentinos— realizaban versiones de canciones italianas, traduciendo las letras.

Entre los representante más destacados de ese tiempo están:

Referencias

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  1. «La Nueva Ola: un género que marcó toda una época en el Perú». Panamericana Televisión. Consultado el 17 de mayo de 2023. 
  2. Napa, Renzo (5 de marzo de 2024). «Fallece a los 86 años Gustavo 'Hit' Moreno, pionero de la nueva ola peruana, tras un paro cardíaco | RPP Noticias». rpp.pe. Consultado el 5 de marzo de 2024.